Если бы мне задали такой вопрос 5 лет назад, я бы ответил, что нет. Учитель, который задает основу, корректирует ваши умения и исправляет ошибки — это ключевая часть любого обучения. Но с учетом того, что в Интернете теперь , даже те преподаватели, которые раньше учили на дому или в школах, постепенно приходят к онлайн-обучению.
Давайте сразу перейдем к главному вопросу. Возможно ли научиться играть на музыкальных инструментах онлайн? Да. И я постараюсь описать все способы онлайн-обучения. Основным недостатком онлайн-обучения является то, что вы предоставлены самому себе. Для кого-то это может быть достоинством, но скорость такого обучения гораздо ниже, чем обучение с преподавателем в живую.
Идеальным вариантом будет, если вы уже обучены основам игры на инструменте. Тогда учиться по материалам в Интернете будет гораздо проще. Вот несколько ресурсов, которые помогут прийти в мир музыки или усовершенствовать свои навыки.
Пожалуй, самый лучший способ научиться играть онлайн. На YouTube существует множество каналов, обучающих игре на музыкальных инструментах. В основном, это гитара, но есть и другие. К примеру:
К сожалению, все перечисленные каналы англоязычные. На Youtube есть обучающие видео и на русском языке, но мало того, что их качество заметно проигрывает зарубежным аналогам, практически все материалы не объединены и выходят нерегулярно.
Кроме того, у всех вышеперечисленных каналов есть сайты, на которых можно найти различные обучающие материалы, табулатуры, ноты и прочее.
На форумах тоже можно найти множество полезной информации. Не считая форумных троллей, которые считают свое мнение единственно правильным и непоколебимым, там можно встретить действительно знающих людей и спецов в своем деле, которые с радостью поделятся опытом. Вот те форумы, которые я смог найти:
AppStore и Google Play имеют множество приложений, которые могут обучить игре на музыкальных инструментах. я писал о том, какими приложениями для музыки я пользуюсь на iPhone, взгляните, некоторые смогут пригодиться и вам.
Гитарный сайт с одноименными приложениями для iOS и Android. В нем содержатся десятки тысяч гитарных табулатур и аккордов. Также там есть различные вспомогательные инструменты. К примеру, таблица аккордов и метроном.
Приложение, которое содержит в себе множество гитарных риффов для импровизации. Приложение бесплатно, но большинство риффов нужно докупать с помощью встроенных покупок.
Приложение для Android, содержащее множество уроков по игре на гитаре. Разработчик перевел описание своего приложения на русский язык через Google Translate, но до самого приложения так и не добрался. Поэтому, только для тех, кто понимает английский язык.
Этот метод я не проверял, но, судя по отзывам и рейтингам, он также заслуживает места в списке. Google Helpouts — это онлайн-площадка, на которой собраны живые уроки в различных сферах. Возле каждого урока написано время, когда он проводится, и цена.
Цена достаточно велика, а проверить качество данных уроков я не могу. Однако в этом могут помочь отзывы, которые есть к каждому преподавателю.
Я не описал такие методы, как видеоконференции в Skype или множество групп с материалами ВКонтакте. Но и рассказывать тут особо не о чем. Научиться играть можно множеством способов. Вам придется посвящать этому хотя бы час в день.
Когда вы начинаете учиться без преподавателя, самое главное — это придерживаться определенного графика, а для этого у вас должна быть реальная мотивация. Не надейтесь, что через неделю сможете играть и удивлять всех своих знакомых великолепными навыками. Для этого вам понадобиться гораздо больше времени. Но все будет зависеть от того, насколько сильно вы этого хотите и как много времени можете посвятить.
Когда вы добьетесь определенных успехов, можете начать записывать себя и слушать со стороны. Для этого не нужно мощное студийное оборудование. Достаточно диктофона, смартфона или компьютера. Если у вас есть электрогитара или синтезатор, можно подключить его к компьютеру и записывать звук в компьютер. К примеру, с помощью Guitar Rig .
Самое главное! Занимайтесь этим в свое удовольствие. Музыка должна приносить кайф и позитивные эмоции. Если уроки становятся неинтересными и в тягость, значит вы делаете что-то не так. Учитесь, старайтесь играть что-то свое, как бы плохо оно не звучало, и развивайтесь.
Часть 1
Выбор инструментаЭкспериментируйте со многими инструментами до выбора одного инструмента. Решение начать учиться играть на музыкальном инструменте может быть так же просто, как выбрать его в магазине или в доме друга и сыграть несколько нот. Вы еще не можете играть музыку, но попытайтесь получить в руки инструмент и почувствовать его в ваших руках, прежде чем купить его или записаться на уроки.
Попробуйте классическое пианино. Одним из наиболее распространенных инструментов, используемых в самых разных стилях и регионах, является фортепиано. У детей и взрослых пианино является чрезвычайно популярным инструментом для учебы и игры. Так как вы можете реально видеть ноты перед вами, пианино также является хорошим инструментом для изучения музыки и чтения нот. После того, как вы научились играть на пианино, вы можете специализироваться в:
Подумайте об игре на гитаре. После фортепиано самый популярный инструмент от Хэнка до Хендрикса - гитара. Технически классический струнный инструмент, популярная электрогитара стала важнейшим инструментом в поп-культуре, как никакой другой инструмент. Это интересно для рок-н-ролла, джаза и практически любой музыки. Гитара также обеспечивает хорошую основу для различных видов народных или рок-инструментов:
Рассмотрим оркестровые струнные инструменты. Если вы хотите играть в оркестре, струнном квартете, или есть особый интерес к классической музыке, струнный инструмент может быть для вас подходящим. Эти инструменты также широко используются для народной музыки и других акустических звуков. Вы могли бы рассмотреть следующие инструменты:
Попробуйте свои силы в семействе медных. Медные инструменты так называются, потому что это традиционно очень длинные металлические трубки, изогнутые в причудливые узоры, имеющие клапаны для изменения высоты тона и сделанные полностью из латуни. Теперь они делаются из разных металлов, но по-прежнему работают с помощью вибрации ваших губ внутри металлического мундштука. Они используются в концертных группах, джазе, оркестрах и во многих других видах музыки. Медные инструменты:
Попробуйте деревянные духовые инструменты. Как и медные духовые инструменты, деревянные духовые инструменты играют силой дыхания. В то время как медные духовые инструменты используют мундштуки и вибрацию губ, деревянные духовые используют трости, которые вибрируют, когда вы на них дуете. Они сделаны из различных комбинаций металлов, дерева и тростника, и ни один оркестр или джазовый ансамбль без них не обходится. Духовые инструменты:
Пошумите на ударных. Основой большинства музыкальных групп является барабанщик. В рок-группах и джазовых оркестрах барабанщик обычно играет на ударной установке, составленной из нескольких барабанов, позволяющей играть одновременно палочками и педалями. В оркестрах и концертных группах ударники применяют довольно большое разнообразие инструментов, на которых играют, ударяя руками, молотками или палочками. Ударные инструменты:
Рассмотрим другие разновидности инструментов. Существуют буквально тысячи инструментов, на которых вы могли бы играть, и сотни учителей, которые предлагают уроки. Исследуйте мир музыки и выберите, что вам нравится, и вы можете наслаждаться игрой. Некоторые трудные для категоризации инструменты:
Часть 2
Основы обученияПриобретите инструмент правильного размера. Убедитесь, что инструмент подходит для вашего роста и ваших рук и имеет подходящий для вас размер. Длинные и тонкие пальцы желательны для струнных инструментов, в то время как некоторые духовые инструменты несколько тяжелы и требуют сильных легких, необходимых для игры.
Научитесь держать и настраивать инструменты должным образом. Вы можете очень быстро развить плохие привычки, играя на инструменте в неправильном положении, или играя нестройно. Вам необходимо разработать правильную технику конкретного инструмента, держать инструмент правильно, сидеть прямо, и дуть или ударять по струнам в правильном положении.
Учитесь читать нотную запись. Хотя это может быть немного похоже на изучение нового языка, умение читать музыку значительно расширит музыкальные горизонты. Вы можете узнать любую песню, просто взглянув на ноты, отметив мелодию, ритм и даже чувство музыки в указаниях в нотах. Это бесценный инструмент для любого студента.
Практикуйтесь постоянно. Разница между обучением игры на инструменте и отказаться от него - это практика. Разработайте план повседневной практики и следуйте ему. Практикуйтесь ежедневно, по крайней мере, 30 минут в день для приобретения правильных привычек и учитесь играть на инструменте как положено.
Занимайтесь ритмом. Очень важно всегда заниматься на инструменте во времени. Один из признаков начинающего музыканта в том, что он будет играть ноты так быстро, как может, а не играть их соответствующим образом. Когда вы узнаете разницу между размерами 4/4 и 3/4, когда вы узнаете разницу между четвертными нотами и целыми нотами, эти вещи будут более ясны, но очень важно играть в соответствии с ритмом песни, которую вы учитесь играть. Даже если вы играете гаммы, играйте в ритме.
Позаботьтесь о своем инструменте. Неприятно играть на тромбоне с липкой кулисой, на саксофоне со старой тростью или на гитаре со ржавыми зелеными струнами. Узнайте, как заботиться о своем инструменте, найдите время, чтобы чистить, поддерживать и уважать его как произведение искусства, каким оно является. Вы не будете развивать плохие привычки в вашей технике и вы получите больше жизни из вашего инструмента, не говоря уже о более чистом и более натуральном звуке. Потратьте несколько минут до и после каждого занятия заботе о своем инструменте и делайте это правильно.
Часть 3
Создание музыкиПрисоединитесь к группе. Если вы учитесь в школе, рассмотрите вопрос о присоединении к оркестру или концертной группе, чтобы воспользоваться предлагаемыми уроками и обучением. Даже если вашей конечной целью является стать рок-барабанщиком, основы, предлагаемые в школьной группе, весьма ценны, не говоря уже о том, что у вас есть доступ к инструментальным ресурсам школы, месту для занятий и учителям. Они обычно симпатизируют вашим музыкальным целям. Присоединяйтесь!
Организуйте свой собственный оркестр. Если вы пытаетесь изучать инструмент самостоятельно, начните играть с другими людьми, чтобы узнать как можно больше о игре в группе с правильной техникой, а также о выработке хороших привычек. Вы узнаете, как получить больше удовольствия, чем играя гаммы в вашей спальне. Попытайтесь встретиться с другими музыкантами:
Обратимся к долгосрочной перспективе. Чтобы научиться играть на музыкальном инструменте, требуются годы практики. Это не произойдет в одночасье. Если вы хотите быть хорошим музыкантом, посвятите себя своему инструменту. Джими Хендрикс спал со своей гитарой. Некоторые выдающиеся музыканты даже похоронены со своими трубами, альтами и барабанными палочками. Устад Али Акбар Хан, индийский классический музыкант, как-то сказал: "Если вы практикуетесь в течение десяти лет, вы можете начать радовать себя. После 20 лет вы можете стать исполнителем и порадовать публику. После 30 лет вы можете угодить даже вашему гуру, но вы должны практиковаться еще много лет, прежде чем станете настоящим художником - тогда вы можете угодить даже Богу."
Наверняка во многих людях время от времени просыпается тяга к овладению таинством игры на каком-нибудь музыкальном инструменте. Благо, что творческое начало есть у каждого, а значит - любой в принципе способен к позитивному созиданию.
Правда, как только у человека возникает такое желание, сразу же встает вопрос - а как учиться играть? Сколько времени это займет? Сколько сил? Денег? А стоит ли игра свеч?
Нередко люди пытаются брать совета у «знающих» - друзей или знакомых, которые инструментом уже овладели. Хорошо, если таким другом будет гитарист-самоучка - он подробно объяснит, что для овладения инструментом нужно просто на нем играть и не забивать себе голову высокими материями. И играть можно не 5-ю симфонию Баха в аранжировке, а «Владимирский централ» или «Мурку» - в общем, что хочешь.
Гораздо хуже, если претендент решит взять совета у человека, окончившего музыкальную школу. Потому что в ответ получит либо ответ «беги» и заявления в категорической бесполезности подобного времяпрепровождения, либо же наоборот - рассказы о множестве пролитых слез над особо заковыристым пассажем из 8-го этюда на 6-м году обучения, о сложности отличия Глинки от Мусоргского на слух и о правильности разрешения доминантсептаккорда.
Клинический случай - это выпускник «гнесинки» или кто-то равный ему по рангу. Потому что поток специализированных терминов в этом случае можно прервать только hard reset ом в табло.
Следует понимать, что я не ярый противник классического образования, но призываю к всестороннему постижению вопроса. Следует отличать ситуацию, когда человек хочет играть на инструменте от ситуации, когда он хочет научиться играть .
Для того, чтобы научиться играть на инструменте - нужен стройный фундамент. Лучше всего это будет классическая музыкальная школа, благо даже полные бездари выходят оттуда, спокойно играя трехголосые полифонии и читая с листа несложные сонаты. В этом случае ваша техника позволит вам исполнять вещи высокой степени сложности. Попутно ваш интеллектуальный багаж обогатится историей музыки, музыкальной литературой, а также пониманием того, что такое тональность, как она устроена, как работает, какие в ней есть интервалы и аккроды и как правильно переводить один в другой, чтобы все это звучало благозвучно.
Однако для того, чтобы играть на инструменте, этого не нужно. И даже музыку можно писать без этих тайных знаний. И она может получаться не хуже, чем у людей, что этими знаниями обладают.
Итак, вы хотите играть, допустим, на скрипке. Что для этого нужно? Желание и скрипка. Первое у вас уже есть, второе можно приобрести в магазине. С помощью гугла легко найти магазин, где вам продадут простой (для начала), но функциональный инструмент.
Что дальше? Дальше вы берете скрипку и играете на ней. Да, сначала скрипка издает мерзкие звуки. Но даже если вы полная бездарность - максимум через месяц извлечения мерзких звуков в них начнет проклевываться мелодия. Например, в моем случае, я, после покупки саксофона, смог извлечь из него гамму (не пользуясь самоучителями, потому что нормальных самоучителей по саксофону я так и не нашел) через 3 часа практики, а сыграть несколько мелодий, подобранных на слух - через четыре. Конечно, у меня за плечами музыкалка по фортепиано и самостоятельно освоенная гитара, курсы вокала, но все что это дает - определенный опыт, позволяющий осваивать инструмент быстрее. Ничего принципиально нового, никакого тайного знания, передающегося ночью под одеялом, там нет.
Если у вас затык и вы не понимаете, куда идти дальше - можно найти репетитора. Можно заниматься с ним или просто брать у него консультации по сложным моментам, которые вам непонятны. Можно сделать это с самого начала, но если вы не боитесь пугать соседей своими скрипичными свистами - можно этого и не делать.
Вас будут пугать неправильной техникой и необходимостью переучиваться впоследствие. Возможно, если вы захотите достичь вершин мастерства. Но, честное слово, для того чтобы удовлетворить бытовые потребности человека в музыке, достаточно того механизма самообучения, что есть в нас от природы.
Главное - это то, что вам доставляет это удовольствие.
Конечно, все описанное выше - это не более чем мое личное мнение, и вы вольны иметь свое.
Всем привет!
Сегодня мы поговорим на тему клавишных инструментов. А именно: с чего начать, как играть, какая правильная посадка за инструментом, какая правильная постановка руки, также поговорим и о других многочисленных важных моментах.
Давайте начнем. С чего же начать?
1. Правильная (классическая) посадка за инструментом.
Садиться за инструмент нужно по центру клавиатуры. Центром считается нота «до» первой октавы. Только имейте ввиду, что первая октава это не значит первая по счету клавиша, здесь имеется ввиду именно регистр звуков (определенная высота нот). Чтобы не усложнять себе жизнь, могу посоветовать воспользоваться схемами из интернета или из любой книжки по теории музыки, где каждая октава (каждые 7 нот) имеет свое персональное название: малая октава, 1 октава, 2 октава и т.д.
Обратите внимание, когда Вы сидите за инструментом, корпус, спина, шея, плечи должны быть в свободном расслабленном положении, ни в коем случае не зажаты. Привыкайте сидеть ровно, с подтянутой спиной. Не нужно сидеть как «мешок». Со стороны тоже необходимо выглядеть красиво (даже если никто на Вас не смотрит).
2. Расположение рук, ног за инструментом.
Руки должны быть свободны, не слишком расслаблены, но и не слишком зажатыми или прижатыми к бокам. Локти немножко отодвиньте в сторону, совсем чуть-чуть. Чтобы определить самую удобную высоту инструмента, нужно положить на клавиатуру кисти рук на уровне согнутого локтя, как продолжение одной линии: локоть — кисть — пальцы — клавиши. Ноги расположены под центром клавиатуры, находясь в обычном положении — коленки вместе. Не нужно их скрещивать, запрокидывать одну ногу на другую и подобное.
3. Правильная постановка руки.
Кисть держите в округленном положении, все кончики пальцев немножко «смотрят во внутрь», представьте, будто Вы держите яблочко. Играть необходимо кончиками пальцев. Не класть весь палец, а именно ставить подушечку пальца на клавишу.
4. Педализация.
В инструменте есть дополнительная деталь — педаль или несколько педалей (от 1 до 3). Нажимать на нее нужно не все стопой, а только пальцами, т.е. той частью, которая остается на полу когда вы становитесь на «цыпочки».
5. Приступаем к игре. Как же играть на клавишных?
Начинать играть необходимо с «пальцевой зарядки» — это всевозможные упражнения, гаммы, арпеджио, аккорды. Такая подготовка обеспечит пальцам хорошую разминку, разогреет все мышцы, сделает пальцы более активными, поможет в дальнейшем обрести очень качественную технику игры. Это как у спортсменов — они тоже всегда разогреваются, разминают свои мышцы перед началом основной тренировки. Главное не забывать об этом.
Это самые основные и важные особенности подготовки игры на инструменте. Желаю Вам дальнейшего процветания и развития. Играйте с радостью, с душой и с вдохновением!
Напишите в комментариях о Ваших достижениях в нижней части страницы.
При копировании, перепечатке материала или его части, активная гиперссылка в начале и в конце статьи на сайт обязательна
Не всех родители в детстве отдают в музыкальную школу. А многим в детском возрасте не хочется корпеть над нотами и трудиться в классах. Зато потом…
Мой дедушка освоил балалайку, домру, мандолину, гитару ещё в юношеском возрасте в местном самодеятельном оркестре. А на научился играть полностью сам.
Совершенно не обязательно, что учиться нужно в детстве. Я училась играть на фортепиано 7 лет, а сейчас даже не подхожу к инструменту. Часто те, кто недоучивается или начинает обучаться во взрослом возрасте, делают это более осознанно и как раз они часто играют потом.
Меня в детстве отдали в музыкальную школу – класс баяна. Мама хотела, чтобы я умел играть – ее отец играл. Не доучился.
Сейчас хочу идти и снова учиться – на гитаре или пианино – хочу уметь играть мои любимые мелодии и сам помаленьку сочинять.
«Мне всегда казалось заманчивым – научиться играть на фортепиано. В детстве у нас было пианино в доме, но как-то не сложилось, и никто не научился на нём играть. Я бы хотел уметь играть на фортепиано, иногда подхожу к нему и тренькаю, мне кажется так интересно, сесть и сыграть красивую композицию…»
Фортепиано
Антон Рубинштейн сказал именно об этом инструменте: «Вы думаете – это один инструмент? Это сто инструментов!» И это действительно так. Сам по себе инструмент изобрёл флорентийский мастер Бартоломео Кристофори. Он назвал своё изобретение так – клавесин, на котором можно играть громче, и тише .
Но до этого было множество других инструментов, которые, по сути, были предшественниками фортепиано. Вначале был Монохорд с одной струной. Его изобретение приписывают Пифагору. В III веке до н.э. появился первый в истории человечества клавишный музыкальный инструмент – гидравлос, или водяной орган. Затем изобрели Орган. А после появился клавикорд, где наконец-то объединили клавиатуру и струны. Потом изобрели клавесин, который уже мог озвучить большой зал. Перышки внутри клавесина заставляли струну звучать уже не ударом, а щипком. Перья быстро стачивались, и вскоре их стали изготавливать из стали.
Фортепиано отличалось от клавесина находкой – молоточки, которые ударяли непосредственно по струнам, чутко откликаясь на прикосновение пальца к клавише. Но долгое время фортепиано считали слишком громким и грубым инструментом.
Стоимость этого музыкального инструмента варьируется от 100 долларов (подержаный, самый не качественный, это «Лира») и до беспредела. Очень часто можно встретить объявление «Отдам даром пианино, самовывозом».
На этом инструменте можно играть как классику, так и джаз, эстрадные песни. Если вы решились научиться играть на фортепиано, вам придётся его . Приобрести можно и рояль, и фортепиано, вопрос лишь в цене. Занятия вне дома не дадут должного эффекта. Только постоянные тренировки позволят достигнуть результата. Начинать лучше с детских песенок, изучения нот и сольфеджио. Впрочем, вместо фортепиано вы можете купить синтезатор, в какой-то мере, он может заменить вам этот инструмент и позволит учить произведения дома. Если вы хотите заниматься джазом, лучше иметь начальную базу и уже уметь играть на фортепиано. Потому что, в джазе сложный счёт и ритм.
Из минусов обучения – если у вас нервные соседи, вам придётся выбирать время для игры. Так, к нам постоянно стучат по батарее уже в 8 вечера. А ещё фортепиано не захватишь с собой во двор или в поездку, как другие переносные инструменты .
Гитара
Гитары бывают разные: акустическая, электроакустическая и электро, а также басовая гитара, которая предназначена для игры в басовом диапазоне. Прародитель басовой гитары Контрабас. В 1951 году американский изобретатель и предприниматель Лео Фендер, основатель фирмы «Фендер», выпустил бас-гитару «Пресижн», разработанную им на основе его электрогитары «Телекастер». Затем появилась акустическая и безладовая гитара, гитары со встроенной активной электроникой, сдвоенными и строенными струнами и без головки грифа. Есть разные техники игры на такой гитаре – слэп (о струны ударяют большим пальцем) и игра флажолетами (частичное прижатие струны в середине струны).
Гитары бывают 6-ти, 7-ми и 12-ти струнные гитары, разница в основном в звучании. Сейчас обучают играть, чаще всего, на 6-ти струнных гитарах.
Родственниками 12-ти струнной гитары были итальянская мандолина, греческая бузуки, арабский уд, испанская вихуэла, и мексиканский типле.
Из Испании гитара была завезена в западноевропейские страны и Америку, где завоевала большую популярность. Первыми включили в свой каталог 12-ти струнную гитару были американские мастера итальянского происхождения с фабрик "Оскар Шмидт" и "Ригал". Они использовали традиции производства инструментов со спаренными струнами и взяли за основу стандартные модели шестиструнных гитар своих фабрик.
Еще
гитары делятся по типу: Классическая (Испанская) гитаpа.
Русская шестистpунная гитаpа, и семиструнная. Гитара с уменьшенным корпусом и с
узким грифом называется детской, увеличенным корпусом и нормальным грифом –
называется эстрадной. Амеpиканская гитаpа (вестеpн).
Выбирая
гитару, задайте себе 3 вопроса:для
каких целей вам нужен инструмент (обучение, любительская или профессиональная
игра, стиль игры)?
На каком типе гитары вы хотите учиться играть (акустическая, электроакустическая
или электро), и сколько готовы потратить на гитару. В целом же лучше выбирать
инструмент, прочитав на эту тему специализированные статьи. Прежде всего, гитара
должна быть удобной именно для вас, и нравится по звучанию. На акустической
можно сыграть многое, но если цель – играть современную электронную музыку –
значит лучше сразу учиться играть на электронной гитаре.
Когда учишься играть, о красивых длинных ногтях можно забыть, впрочем, играя на пианино также невозможно их отрастить. Это относится к девушкам. К тому же мозоли на пальцах тоже неотъемлемая часть обучения игре на этом музыкальном инструменте.
Арфа
Красивейший инструмент, да только очень большой. Его вес около 35 килограмм . В к вартире его поместить трудно. К тому же арфа капризный инструмент – ему нужно создавать определённую влажность и беречь от сквозняков. Существует правда Кельтская арфа, еще её называют Ирландской арфой. Она весит 8- 10 кг . И в ней меньше струн, и потому на ней проще играть. Они небольшие, и стоимость их не столь высока. Хотя в России их до сих пор трудно купить .
Самая дешёвая подержаная арфа стоит примерно около 450 евро – это маленькие кельтские арфы. Настоящая же концертная арфа стоит намного дороже, около 10 000 дол. и выше.
Прародитель арфы – охотничий лук. Арфа стала популярной в Египте, вариацией арфы была Лира, которая стала популярной в Греции. В Древнем Египте она была инструментом жрецов и имела высоту два метра. В арфу дворяне вкладывали зачастую все свои драгоценности, и она же была в минуты немилости судьбы единственной усладой. А в Ирландии и Англии в старину над входом в таверну, на воротах постоялого двора висела маленькая арфочка, чтобы любой бродячий музыкант мог снять ее и пропеть всем новости. Арфа была политическим символом Ирландии на протяжении многих веков, и до сих пор она изображена на ирландских евро, флагах, гербе и печатях этого государства. В Россию же арфа попала в конце XIX века, когда французские и чешские арфисты стали приглашаться для работы в придворном театре и начали давать частные уроки знатным особам. Арфа была введена в обязательный курс обучения в Смольном институте, а арфисты – Цабель, Кордон, которые приехали в Россию молодыми и остались в ней насовсем, считаются первыми русскими арфистами.
Как на ней играют? В арфе целых семь педалей и 47 струн. Играют на ней обеими руками, а струны зажимаются специальные флажки, которые крепятся к педалям. Играть на арфе не легко, нужно иметь огромное терпение – одновременно играть руками и ногами, к тому же удерживая равновесие.
Ударные
Есть не во всех музыкальных школах. Плюсы: учиться всего 5 лет и намного проще, чем на фортепиано. Минус в том, что малышей не берут (с 8-9 лет).
Духовые
Вначале всегда учатся на дудочке, флейте, затем уже учатся на выбранных: трубе, саксофоне и тому подобное. При игре на духовых развиваются легкие, но слух нужно иметь крепкий, сами преподаватели при постоянной работе с духовыми со временем начинают немного хуже слышать.
Обучения для детей в музыкальной школе сейчас бесплатное, но поступить стало очень сложно, у ребенка не только должен быть хороший слух, иногда требуется обязательное прохождение подготовительных курсов в тойже школе, и даже это не может гарантировать поступление, так как бюджетные места в музыкальных школах сильно сократили с 2015 года. Поэтому отдать ребенка в музыкальную школу как раньше, просто для общего развития уже не удастся. Если вы решили учить ребенка – следует точно знать, зачем вам это необходимо. Проще всего поступить учиться на фортепиано, оно наименее популярно у родителей, так как не у каждой семьи есть возможность поставить в квартире инструмент. Самые популярные направления это гитара и флейта. При этом достаточно легко еще можно попасть на народные инструменты, например, обучиться игре на балалайке. В музыкальное образование входит в обязательном порядке хор, сольфеджио. В некоторых школах можно также на бюджетной основе учиться на втором музыкальном инструменте на выбор (например, в музыкальной школе им. Шапорина можно учиться на выбор на втором инструменте: вокал, на органе, на синтезаторе).
Учиться можно в частном порядке или обратиться в вечернюю школу и договориться с преподавателями. В Москве есть вечерние школы для взрослых. Так, существует школа при Московской Консерватории. Преподают в ней, в основном, студенты самой Консерватории, и это, кстати, бесплатно. Правда, обучиться именно игре на фортепиано вы можете там только до 18 лет. Зато пению можно выучиться до 30 лет. Если есть способности к сочинению музыки, то возьмут до 21 года. А на отделение «Хоровое дирижирование» возьмут до 24 лет.
Можно обратиться в любую детскую музыкальную школу, где преподают кларнет, и устроится на отделение самоокупаемости (для детей старше десяти лет и взрослых), оно платное, но вполне умеренно. Всегда можно договориться с преподавателями музыкальных школ и училищ, чтобы заниматься у них за деньги.
А вот официальное вечернее отделение для взрослых есть в Москве – это Музыкальная школа №1 им. Прокофьева. Там есть отделение самоокупаемости, Выучиться там можно на фоно, струнных, духовых, ударных, народных инструментах, а также можно обучиться вокалу.
Кроме того, в любых районах есть Дома Культуры, где также можно пойти учиться либо вокалу, либо в оркестр на каком-либо инструменте.
Музыкальных инструментов очень много, и чтобы выбрать на чём учиться играть, нужно иметь о них представления (посмотреть на инструменты и услышать их звучание можно на концерте в музыкальной школе, такие концерты проводятся в апреле) так есть еще струнные, народные, духовые инструменты, а также редкие музыкальные инструменты разных народов мира. О них вы узнаете из следующих статей .
