Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.
ПРОГРАММА ПО КУРСУ
ЭСТЕТИКА
Тема 1. Предмет эстетики
Термин «эстетика». Формулировка предмета эстетики (А.Г. Баумгартен). Универсальность мышления в образах. Сущность эстетического воспитания. Роль искусства в процессе формирования человеческой чувственности. Специфика искусства как предмета эстетики. Прекрасное - традиционный предмет изучения эстетики. Факторы, влияющие на формирование предмета эстетики: философия, искусство, социальный заказ, внутренняя логика развития науки. Основные разделы эстетики: история эстетики (основные этапы истории эстетики), теория эстетики, художественное творчество, эстетическая культура современного общества.
Тема 2. Основные этапы развития эстетической мысли
Эстетика античности. Периодизация античной эстетики. Особенности развития античной культуры и их влияние на формирование эстетической проблематики: греческая колонизация, характеристика аполлоновского и дионисийского начал в древнегреческой культуре (Ф.Ницше). Особенности развития искусства Древней Греции (изобразительные виды искусств, литература). Основные понятия древнегреческой эстетики: техне, мимесис, катарсис, прекрасное, гармония, трагическое. Проблема морфологии искусств в античной эстетике. Эстетика ранней классики (космологическая эстетика), пифагорейская эстетика. Эстетика средней классики (антропологическая эстетика), софисты, Сократ. Эстетика высокой классики (эйдологическая эстетика), Платон, Аристотель. Особенности эллинистической эстетики. Философия как решающий фактор, повлиявший на формирование античной эстетической проблематики.
Эстетика Византии. Особенности развития византийской культуры и их влияние на эстетическую проблематику этой эпохи. Происхождение Византии. Основные принципы византинизма. Персоналии. Дионисий Ареопагит (Псевдо-Дионийсий Ареопагит), Григорий Назианзин, Василий Великий, Григорий Нисский, Иоанн Златоуст, Иоанн ДамаскинСимеон Новый Богослов, Григорий Палама. Особая роль эстетической сферы в культуре Византии. Богословие как доминирующий фактор воздействия на формирование эстетики в византийскую эпоху. Основные понятия византийской эстетики и их взаимосвязь: прекрасное, свет, цвет, символ, образ. Теория изобразительного образа - иконы. Проблема морфологии искусств в византийской эстетике: различия искусства слова (Евангелие) и живописных образов (иконопись).
Эстетика западного средневековья. Теологичность западно-европейской эстетики. Основные персоналии. Аврелий Августин, Фома Аквинский. Романский стиль как первый общеевропейский художественный стиль. Происхождение термина «романский». Архитектура как доминирующий вид искусства. Основные архитектурные сооружения. Место скульптуры и живописи в рамках романского стиля. Готический стиль. История термина «готический». Готика как выражение религиозного сознания эпохи. Архитектура как доминирующий вид искусства. Основные архитектурные сооружения. Место скульптуры и живописи в системе изобразительных искусств в рамках готического стиля. Богословие как решающий фактор формирования эстетики средневековья.
Эстетика итальянского Возрождения. Периодизация. История термина «Возрождение». Персоналии. Данте Алигьери, Франческо Петрарка, Джованни Бокаччо, Лоренцо Валла, Пико Делла Мирандола, Марсилио Фичино, Сандро Боттичелли, Леонардо да Винчи, Рафаэль Санти, Джорджо Вазари. Особенности культуры Возрождения и их влияние на формирование эстетической проблематики: самоутверждение человека как одна из ведущих тенденций в культуре итальянского Возрождения; античность как мировоззренческая опора культуры Возрождения; трагизм культуры Возрождения; элитарный характер культуры Возрождения. Особенности эстетики Возрождения: роль искусства в формировании эстетической проблематики; высокая социальная ценность искусства; искусство как наиболее совершенный способ постижения мира; интерес к теории искусства; логическая организация пространства; отношение искусства к действительности; проблема общего и единичного в художественном образе; способ художественного обобщения в эстетике Возрождения.
Северное Возрождение. Термин «Северное Возрождение». Особенности культуры северного Возрождения. Источники идей северного Возрождения: готика, религиозное обновление, влияние итальянского Возрождения. Реформация и северное Возрождение. Особенности эстетики северного Возрождения, тесная связь её идей с художественной практикой. Диалектика понятий прекрасного и безобразного в эстетике северного Возрождения. Экспрессивность искусства северного Возрождения. Особенности организации художественного пространства в изобразительном искусстве северного Возрождения. Художники Северного Возрождения: Ян Ван Эйк, Альбрехт Дюрер. Иеронимус Босх,
Эстетика барокко. Причины появления направления «барокко». Теоретики барокко. Джамбаттиста Марино, Маттео Перегрини, Эммануэле Тезауро. Основные принципы барокко: особая роль остроумия; особая роль гениальности, связь её с остроумием; ориентация художественного сознания на внутреннюю противоречивость бытия; субъективный характер прекрасного. Основные черты искусства барокко. Художники барокко: Лоренцо Бернини, Борромини.
Эстетика классицизма. История термина «классицизм». Истоки классицизма: влияние Возрождения, влияние картезианства, влияние античности. Основные принципы классицизма. Трактат Н.Буало «Поэтическое искусство». Искусство классицизма. Художники: Никола Пуссен, Клод Лоррен, Жан Луи Давид.
Эстетика романтизма. Термин «романтизм». Романтизм как широкое движение, охватившее многие сферы культурной и социальной жизни. Романтизм как мироощущение, особый способ отношения к миру. Основные причины появления движения романтизма: социально-исторические и культурно-художественные. Основные черты эстетики романтизма: индивидуализм, особая роль художника, особая роль гения (Жан-Поль), теория романтической иронии (Ф.Шлегель). Художники романтизма: Теодор Жерико, Эжен Делакруа (Франция), Фридрих Гаспар (Германия).
Особенности эстетики конца XIX - начала ХХ века. Влияние идеологического фактора. Влияние философии (прежде всего, позитивизма и школ субъективного идеализма). Влияние различных конкретных наук (психологии, физиологии, искусствоведения, лингвистики, социологии и др.). Влияние искусства. Эстетика реализма. Эстетика модернизма.
Тема 3. Специфика искусства
Художественный образ в реализме. Принцип обобщения в эстетике реализма. Реалистический и натуралистический образ. Условность искусства. Реальность как источник творчества. Степени художественного обобщения (разновидности художественного реалистического образа)
Художественный образ как процесс художественного творчества. Основные этапы художественного творчества. Формирование замысла как исходный пункт процесса художественного творчества. Вдохновение как наивысшая творческая активность. Разные подходы в истории эстетики к понятию вдохновения (Платон, И.Кант, К.Юнг и др.). Роль художественной интуиции в процессе вдохновения (интуитивизм, марксизм). Основные этапы вдохновения. Объективация произведения искусства как завершающий этап творчества.
Пространство и время художественного образа. Проблема классификации искусств в истории эстетики, как попытка определения специфики искусств через выделение онтологических параметров. Особенности пространственно-временного континуума художественного образа в киноискусстве как пространственно-временном виде творчества.
Тема 4. Эстетическая культура современного общества
Многообразие культурного процесса современности. Элитарная и массовая культура. Элитарная культура, как культура создающая принципиально новое, как культуры высоких ценностей, как творчество. Массовая культура, как культура массового общества (Х. Ортега-и-Гасет). Стандартизированный характер массовой культуры. Распространение, деление культуры, как главная черта массовой культуры. Коммерческий характер массовой культуры. Пассивная роль массовой культуры в культурно-историческом процессе. Массовая культура как тиражирование достижений элитарной культуры. Роль массовой культуры: деструкция личности и сублимация психики человека.
ПЛАНЫ СЕМИНАРСКИХ ЗАНЯТИЙ ПО КУРСУ «ЭСТЕТИКА»
Занятие 1. Предмет эстетики (2 ч).
Основные вопросы:
Термин «эстетика».
Основные разделы эстетики.
Дополнительные вопросы:
Человеческая чувственность как предмет эстетики.
Универсальность мышления в образах.
Сущность эстетического воспитания.
Основные эстетические понятия.
Факторы, оказавшие наибольшее влияние на формирование эстетики.
Каковы основные разделы эстетики?
Литература:
1. Ильенков Э.В. Об эстетической природе фантазии. // Искусство и коммунистический идеал, М., 1984. С.231-242.
Баумгартен А. // История эстетики. Памятники мировой эстетической мысли. В 5-ти тт. .2. с.452-456.
Борев Ю. Эстетика. «Русич». Смоленск, в 2-х тт., т. 1, 1997.
Эстетика. Словарь. М., 1989.
Кондрашов В.А. Чичина Е.А. Эстетика. «Феникс» Ростов-на-Дону, 1998.
6. Бычков В.В. , Бычков О.В. Эстетика. // НФЭ в 4-х тт., т.4. М., «Мысль». 2001.
Занятие 2. Эстетика античности (4 ч).
Основные вопросы:
Основные понятия античной эстетики: прекрасное, искусство, мимесис.
Особенности античного искусства.
Дополнительные вопросы:
1. Как характеризуется прекрасное в космологической эстетике пифагорейцев?
2. С чем связана у пифагорейцев постановка вопроса о гармонии?
С чем связан интерес пифагорейцев к музыке?
В чём, согласно пифагорейцам, заключается психагогическая и катарсическая функция музыки?
Первое определение прекрасного у софистов.
Софисты о художественном творчестве.
Софисты об особенностях художественного восприятия.
Почему эстетика софистов и Сократа может быть охарактеризована как антропологическая?
Сократ об искусстве и о главных задачах художника.
Концепция мимесиса в философии Платона.
Место прекрасного в философской системе Платона.
Теория художественного творчества Платона.
Почему эстетика Платона и Аристотеля характеризуется как эйдологическая?
Аристотелевское определение искусства. Теория мимесиса у Аристотеля.
Аристотелевское определение трагедии. Катарсис.
Литература:
1. История эстетики. Памятники мировой эстетической мысли, в 5-ти т. Т.1. С.80-88, 89-92, 94-100.
2. Платон. Гиппий Больший. // Платон, соч. в 3-х т. Т.1. М., 1968.
3. Платон. Ион. Там же.
4. Платон. Пир. Там же, т.2.
5. Лосев А.Ф. История античной эстетики. Софисты. Сократ. Платон. М., 1969. С. 32-41.
Татаркевич В. Античная эстетика. М., 1977.
Дмитриева Н.А. Краткая история искусств. Вып. 1. М., 1987. С.53-96.
Алпатов М. Художественные проблемы искусства Древней Греции. М.,1987. С. 51-127.
Всеобщая история архитектуры. Т.II. кн. 1. М., 1949. С.32-43.
Акимова Л. Древнегреческое искусство. // Энциклопедия для детей. Т. 7. Искусство. ч.1. М., 1997.
Занятие 3. Эстетика Византии (4 ч).
Основные вопросы:
Место и роль художественного творчества в культуре Византии.
Дополнительные вопросы:
Роль произведений Дионисия Ареопагита (Псевдо-Ареопагита) в формировании эстетической проблематики.
Каких эстетических проблем касались в своих религиозных произведениях великие капподокийцы: Григорий Назианзин (Григорий Богослов), Василий великий, Григорий Нисский?
Каковы основные черты главного направления византийской эстетики - церковно-патристического?
В чём сущность так называемой интериорной эстетики или эстетики аскетизма, развивавшейся в рамках патристики?
Понятие прекрасного.
Понятие «Единое благое-и-прекрасное».
Понятие света.
Понятие символа.
Понятие образа (образы сходные и несходные).
Борьба иконоборцев и иконопочитателей. Какие принципы отстаивали каждые из них?
Понятие канона.
Особенности иконописи.
Литература:
Иоанн Дамаскин. Точное изложение православной веры. М., 1992.
История эстетической мысли. В 6-ти т. Т.1. М., 1985. С. 328-370.
Культура Византии. IV - первая половина VII в. М., 1984. С.504-545, 546-595.
Культура Византии. Вторая половина VII - XII в. М., 1989. С. 401-469,470-519.
Культура Византии. XIII - первая половина XV в. М., 1991. С.412-446.
Бычков В.В. Русская средневековая эстетика. XI - XVII века. М.,1995. С.37-60.
Палама Григорий. В защиту святых безмолвствующих.
Дамаскин Иоанн. Точное изложение православной веры. М., 1992.
Дионисий Ареопагит. Мистическое богословие.
Булгаков С. Православие. Очерки учения православной церкви. М., 1991. С.297-308, 308-323.
Хоружий С.С. После перерыва. Пути русской философии. С-П., 1994.
Франк С.Л. Духовные основы общества. М., 1992. С. 317-324.
Дмитриева Н.А. Краткая история искусств. Вып. 1. М., 1987. С. 113-130.
Барская Н.А. Сюжеты и образы древнерусской живописи. М., 1993.
Островский Г. Как создавалась икона. - В кн. Островский Г. Рассказ о русской живописи. М., 1989. С.17-24.
Философия русского религиозного искусства. М., 1993. (ст. Е.Трубецкого, С.Булгакова, Л.А.Успенского)
Успенский Ф. Византия. // Новый энциклопедический словарь под ред. К.К.Арсеньева, изд. Брокгауз Ф.А. и Ефрон И.А. Т. 10.
Анисимов А.И. О древнерусском искусстве. М., 1983.
Занятие 4. Эстетика итальянского Возрождения (2 ч).
Основные вопросы:
Основные тенденции, определившие развитие культуры и эстетики итальянского Возрождения.
Античность как мировоззренческая опора итальянского Возрождения.
Модификация католической традиции.
Специфика эстетики Возрождения.
Дополнительные вопросы:
1. Является ли итальянское Возрождение уникальным явлением?
2. Что означает понятие «Возрождение»?
3. Каковы причины самоутверждения личности в эпоху итальянского Возрождения?
4. Какие направления античной философии выступили мировоззренческой опорой культуры итальянского Возрождения?
5. Каково влияние христианской веры (в её католическом варианте) на культуру, искусство и эстетику итальянского Возрождения?
6. В чём противоречивость культуры Возрождения? (сочетание оптимистического и трагического мироощущения)
7. В чём видит трагизм творчества художников Возрождения Н.Бердяев?
8. С чем связана высокая социальная ценность искусства?
9. С чем связан интерес к теории искусства? Роль теории различных видов искусства в формировании эстетики итальянского Возрождения?
10. Почему искусство обретает в эпоху итальянского Возрождения высокую познавательную ценность? Как это связано с модификацией католической традиции?
11. Прекрасное в эстетике Возрождения.
12. Логическая организация пространства у художников Возрождения.
13. Отношение искусства к действительности.
14. Проблема общего и единичного в художественном образе.
15. Способ художественного обобщения в эстетике Возрождения.
Литература:
История эстетической мысли. В 6-ти т. Т.2. М., 1985. С.128-166.
Бердяев Н.А. Смысл творчества. Гл.10. // Бердяев Н.А. Философия свободы. Смысл творчества. М.,1989.
Гуревич А.Я. Харитонович Д.Э. История средних веков. М., 1995. С.252-276.
Дмитриева Н.А. Краткая история искусств. Вып.1. М., 1987. С.215-257.
Каптерева Т. Искусство Возрождения в Италии. // Энциклопедия для детей. Т.7. Искусство. ч.1. М., 1997.
Иванов К.А. Трубадуры, труверы и миннезингеры. М., 1997.
История эстетики. Памятники мировой эстетической мысли. В 5-ти т.,т.1.
Занятие 5. Трагическое в художественном творчестве итальянского Возрождения.
Основные вопросы:
Истоки трагизма Возрождения в концепции Бердяева.
Истоки трагизма Возрождения в концепции Лосева.
Дополнительные вопросы:
Какую природу имеет художественное творчество с точки зрения Бердяева?
Чем вызван вывод Бердяева о том, что трагедия художника-творца сделала почти невозможным совершенное классическое искусство?
В чём, по мнению Бердяева, тайна Возрождения?
В чём видит истоки трагизма Возрождения Лосев?
Есть ли сходство в анализе эпохи итальянского Возрождения Бердяевым и Лосевым? Концепции Н.А. Бердяева и А.Ф. Лосева.
Литература:
1. Бердяев Н.А. Смысл творчества. Гл.10. - Бердяев Н.А. Философия свободы. Смысл творчества. М.,1989.
Бердяев Н.А. Смысл истории. М., 1990. С.100-144.
Лосев А.Ф. Эстетика Возрождения. М., 1978.
Занятие 6. Эстетика барокко (2 ч).
Основные вопросы:
1. Причины появления барокко.
2. История термина «барокко».
3. Основные принципы барокко.
4. Барокко в искусстве.
Дополнительные вопросы:
Особенности связи барокко и Возрождения.
Теоретики барокко (Джамбатиста Марино, Маттео Перегрини, Эммануэле Тезауро).
Особая роль остроумия.
Особая роль гениальности, связь её с остроумием.
Роль вдохновения.
Внутренняя противоречивость бытия - предмет анализа эстетики барокко.
Искусство барокко.
Литература:
Кучиньская А. И Голенищев-Кутузов И.Н. Барокко. // История эстетической мысли в 6-ти т. Т.2, М., 1985.
Голенищев-Кутузов И.Н. Барокко и его теоретики. // XVIII век в мировом литературном развитии. М., 1969.
Менендес Пидаль Р. Избранные произведения. М., 1961.
Бенуа А. Барокко. // Новый энциклопедический словарь под ред.К.К.Арсеньева, изд. Брокгауз Ф.А. и Ефрон И.А. т.5, 1911.
Дмитриева Н.А. Краткая история искусств. Вып 2. М., 1989. С.91-120.
Занятие 7. Эстетика классицизма (2 ч).
Основные вопросы:
История термина «классицизм».
Истоки классицизма.
Основные принципы классицизма.
Классицизм в различных видах искусства.
Дополнительные вопросы:
Смысл термина «классицизм» в античности.
Смысл термина «классицизм в XVII в.
Влияние возрождения.
Влияние картезианства.
Влияние античности (античность как исток классицизма: «за» и «против»).
Рассудочность, как основной принцип классицизма.
Эстетические правила классицизма, изложенные в трактате Н. Буало «Поэтическое искусство».
Классицизм во французской литературе и в живописи.
Литература:
Н. Буало. Поэтическое искусство. М., 1957.
Литературные манифесты западноевропейских классицистов. МГУ,
Дмитриева Н. А. Краткая история искусств, в 3-х выпусках, вып. 2, 1990, с. 219-257.
Алпатов М. Немеркнущее наследие. М., 1990, с. 116-130.
Овсянников М. Ф. История эстетической мысли. М., 1978, с. 72-84.
Эстетика. Словарь. М., 1989.
Коган П. Классицизм // Новый энциклопедический словарь под ред. К.К.Арсеньева, изд. Акционерного общества «Издательское дело бывшее Брокгауз-Ефрон». Том 21.
Занятие 8. Эстетика романтизма (2 ч).
Основные вопросы:
Понятие романтизма.
Основные причины появления движения романтизма.
Основные черты романтизма.
Романтизм в различных видах искусства.
Дополнительные вопросы:
Что такое романтизм в конкретно-историческом смысле?
Романтизм как особое ощущение.
Социально-исторические и культурно-художественные причины появления движения романтизма.
Индивидуализм как основная черта романтизма.
Особая роль художника.
6. Теория романтической иронии.
Литература:
История эстетики. Памятники мировой эстетической мысли. Т.3, м., 1967.
Жан-Поль. Приготовительная школа эстетики. М.,1981.
Шлегель Ф. Эстетика. Философия. Критика. В 2-х т. Т.1. М., 1983.
Кант И. Критика способности суждения. С-П., 1995. С.241-247.
Ницше Ф. Человеческое, слишком человеческое. // Ницше Ф. Соч. В 2-х т. Т.1.328.
Шопенгауэр А. Основные идеи эстетики. // Шопенгауэр А. Избранные произведения. М.,1992.
Литературные манифесты западноевропейских романтиков. МГУ, 1980.
История эстетической мысли в 6-ти т. Т.3, М.,1986. С.37-96, 122-151.
Овсянников М.Ф. История эстетической мысли. М., 1978. С. 228-256.
Дмитриева Н.А. Краткая история искусств. Вып.3. М., 1993.
Лотман Ю.М. Беседы о русской культуре. С-П., 1994.
Занятие 9. Эстетика реализма (2 ч).
Основные вопросы:
Способ обобщения в искусстве реализма.
Специфика реализма в различных видах искусства.
Понятие критического реализма.
Реализм в художественном творчестве.
Дополнительные вопросы:
Что такое типизация?
Типическое и похожее.
Типическое и оригинальное.
Особенности реалистического направления в пространственных и временных видах искусства.
В чём особенности критического реализма?
Художественная критика о критическом реализме.
Представители реализма.
Литература:
История эстетики. Памятники мировой эстетической мысли. В 5-ти т. Т.4. 1-й полутом (русская эстетика XIX в.). М., 1969.
Русская прогрессивная художественная критика второй половины XIX - начала ХХ века. М., 1977. С.44-53, 60-65, 85-87.
Лекции по истории эстетики. Кн. 3. ч.1 лгу, 1976. С. 114-135.
Руднев В. П. Реализм - в кн. Словарь культуры XX века. М., «Аграф».1997.
Дмитриева Н.А. Краткая история искусств. Вып. 3. М., 1993. С.28-55, 230-260.
Занятие 10. Феномен социалистического реализма (2 ч).
Каковы историко-культурные корни социалистического реализма?
Роль «Основ позитивной эстетики» А.В. Луначарского в формировании феномена социалистического реализма.
Дополнительные вопросы:
Социалистический реализм - миф или реальность?
Социалистический реализм - идеологический фантом или творческий метод?
Назовите произведения, написанные в рамках социалистического реализма?
Литература:
Гангнус А. На руинах позитивной эстетики. Новый мир, 1988, № 9.
Золотусский И. Крушение абстракций. Новый мир. 1989, № 1.
Занятие 11. Эстетика модернизма (2 ч).
Основные вопросы:
Художественно-культурные истоки модернизма.
Модернизм о предназначении художника.
Дополнительные вопросы:
1.Формы изобразительного искусства, открытые кубизмом (многомерность перспективы, изображение объекта в виде множества пересекающихся плоскостей и др.).
Что такое супрематизм?
Основные особенности экспрессионизма.
Философская основа экспрессионизма.
Творчество экспрессионистов как протест против несовершенства мира.
Экспрессионизм в различных видах искусства (живопись, музыка, кино).
Философская основа сюрреализма.
Сюрреализм в различных видах искусства (живопись, кино).
Каковы два основных направления абстракционизма?
Литература:
Голомшток М., Синявский А. Пикассо. М., 1960.
Андреев Л.Г. Сюрреализм. М., 1972.
Экспрессионизм. Драматургия. Живопись. Графика. Музыка. Киноискусство. М., 1966.
Искусство ХХ века. Будапешт, 1979.
Куликова И.С. Экспрессионизм в искусстве. М., 1978.
Модернизм. Анализ и критика основных направлений. Сборник статей. М., 1987.
Малая история искусств. М., 1991.
Тема 3. Специфика искусства
Занятие 12. Специфика художественного образа (2 ч).
Основные вопросы:
Специфика художественного образа в различных художественных направлениях. Способы художественного обобщения.
Степени художественного обобщения.
Дополнительные вопросы:
Что такое символизация? В каких направлениях присутствует данный способ художественного обобщения?
Что такое идеализация? В каких направлениях присутствует данный способ художественного обобщения?
Что такое типизация? В каких направлениях присутствует данный способ художественного обобщения?
Что такое масштаб образа?
Каковы степени художественного обобщения?
«Самовыражение» и «катарсис» в искусстве.
Переживание как необходимый способ восприятия художественного образа.
Литература:
Гегель Г.Э.Ф. Эстетика. М., 1968. Т.1. с.253-289.
Гегель Г.В.Ф. Феноменология духа. Соч., М.,1958. Т.4. с.374-399.
Маркс К., Энгельс Ф. об искусстве. В 2-х т. Т.2. с.128-133, 115-122,173-183.
Ильенков Э.В. Об эстетической природе фантазии. // Искусство и коммунистический идеал. М., 1984. С. 231-242.
Лосев А.Ф. Проблема символа и реалистическое искусство. М., 1976. С.135-181.
Коржавин Н. Анна Ахматова и «серебряный» век. Новый мир. 1989, № 7
Занятие 13. Художественный образ как процесс художественного творчества (2 ч).
Основные вопросы:
Формирование замысла.
Вдохновение.
Объективация художественного произведения.
Дополнительные вопросы:
Многовариантность причин замысла.
Различные историко-эстетические подходы к анализу вдохновения (Платон, Кант).
Роль художественной интуиции в процессе вдохновения (интуитивизм, марксизм).
Основные этапы вдохновения.
Что такое объективация произведения искусства?
Литература:
Платон. Ион. // Платон. Соч. в 3-х т. Т.1. М.,1968.
Кант и. Критика способности суждения. // Кант И. Соч. в 6-ти т. Т.5, 1966. С. 163-167, 186-188, 203-210, 322-336.
Ильенков Э.В. Об эстетической природе фантазии. // Искусство и коммунистический идеал. М.,1984. С. 231-242.
Юнг К.Г. Об отношении аналитической психологии к поэтико-художественному творчеству. // Юнг К.Г. Архетип и символ. М., 1991.
Неизвестный Э. Синтез искусств. Вопросы философии, 1989, № 7.
Бердяев Н.А. Смысл творчества. // Бердяев Н.А. Философия свободы. Смысл творчества. М., 1989. С.437-459.
Мамардашвили М. Литературная критика как акт чтения. // Мамардашвили М. Как я понимаю философию. М.,1990.
Тарковский А. О кинообразе. // Искусство кино, 1979, № 3.
Выготский А.С. Психология искусства. М., 1987.
Илиади А. Природа художественного таланта. М., 1965.
Занятие 14. Пространство и время
художественного образа (4 ч).
Основные вопросы:
Проблема классификации искусств в истории эстетики.
Особенности художественного образа в пространственных видах искусства.
Особенности художественного образа во временных видах искусства.
Особенности пространственно-временного континуума художественного образа в киноискусстве как пространственно-временном виде творчества.
Дополнительные вопросы:
Определение выразительных возможностей конкретного вида творчества - первый подход к классификации искусств.
Определение специфики искусства через выделение онтологических параметров.
Что такое художественное пространство?
Что такое художественное время?
Понятие пространственно-художественного континуума художественного образа?
Литература:
Хрисостом Дион. «27-я Олимпийская речь // Памятники позднего античного ораторского и эпистолярного искусства. М., 1964.
Дюбо Ж.Б. Критические размышления о поэзии и живописи. М., Искусство, 1976.
Лессинг Г.-Э. Лаокоон, или о границах живописи и поэзии. М., 1957
Каган М.С. Пространство и время в искусстве как проблема эстетической науки. // Ритм, пространство и время в литературе и искусстве. Л., 1974.
Каган М.С. Морфология искусств. Л., 1974.
Темы, предлагаемые студентам для самостоятельного изучения:
Основные принципы эстетики немецкого Просвещения.
Основные принципы марксистской эстетики.
Понятие о структуре и уровнях эстетического сознания.
Прекрасное.
Возвышенное.
Трагическое.
Комическое.
Художественное восприятие как процесс создания вторичного художественного образа.
Дизайн как эстетическая деятельность.
Понятие массовой культуры.
Вопросы по эстетике, предлагаемые для государственного экзамена
1. Предмет эстетики.
Особенности развития античной культуры и их влияние на формирование эстетической проблематики этой эпохи.
Роль эмоционально-эстетической сферы в культуре Византии.
Роль художественного творчества в формировании эстетической проблематики итальянского Возрождения.
Понятие художественного образа.
Основные этапы художественного творчества.
Специфика художественного образа в различных видах искусства.
Проблема морфологии искусства.
Элитарное и массовое искусство.
Темы рефератов:
Античная эстетика. Платон о прекрасном.
Платоновская теория художественного творчества.
Аристотелевский анализ трагедии.
Особенности искусства Византии.
Своеобразие эстетики итальянского Возрождения.
Философская основа эстетики итальянского Возрождения.
Искусство эпохи итальянского Возрождения.
Своеобразие эстетики Северного Возрождения.
Основные черты эстетики барокко.
Основные черты эстетики классицизма.
Основные черты эстетики романтизма.
Основные черты эстетики реализма.
Основные направления модернизма. Кубизм.
Основные направления модернизма. Экспрессионизм.
Основные направления модернизма. Сюрреализм.
Основные направления модернизма. Абстракционизм.
Основные трагические коллизии.
Основные приёмы комического.
Оттенки комического.
Специфика художественного образа в различных видах искусства.
Основные принципы классификации видов искусства.
Пространственные виды искусства.
Временные виды искусства.
Пространственно-временные виды искусства.
Вопросы для определения текущих знаний
Предмет эстетики.
Роль искусства в формировании человеческой чувственности.
Факторы, влияющие на формирование предмета эстетики.
Периодизация античной эстетики.
Основные понятия древнегреческой эстетики.
Художественные достижения древнегреческой цивилизации.
Характеристика прекрасного у софистов.
Платон о прекрасном.
Аристотель об искусстве.
Роль эстетической сферы в культуре Византии.
Основные понятия византийской эстетики.
Общий список основной литературы
Акимова Л. Древнегреческое искусство. - Энциклопедия для детей. Т. 7. Искусство. Ч.1. М., 1997.
Алпатов М. Немеркнущее наследие. М., 1990.
Алпатов М. Художественные проблемы искусства Древней Греции. М.,1987.
4. Анисимов А.И. О древнерусском искусстве. М., 1983.
5. Барская Н.А. Сюжеты и образы древнерусской живописи. М., 1993.
6. Бенуа А. Барокко. // Новый энциклопедический словарь под ред.К.К.Арсеньева, изд. Брокгауз Ф.А. и Ефрон И.А. т.5, 1911.
7. Бердяев Н.А. Философия свободы. Смысл творчества. М.,1989.
8. Бердяев Н.А. Смысл истории. М., 1990.
9. Борев Ю.Б. Комическое. М., 1970.
10. Борев Ю. Эстетика. «Русич». Смоленск, в 2-х тт., т. 1, 1997.
11. Эстетика. Словарь. М., 1989.
12. Буало. Н. Поэтическое искусство. М., 1957.
13. Булгаков С. Православие. Очерки учения православной церкви. М., 1991.
14. Бычков В.В. Русская средневековая эстетика. XI - XVII века. М.,1995.
15. Гегель Г.Э.Ф. Эстетика. М., 1968. Т.1.
16. Гегель Г.В.Ф. Феноменология духа. Соч., М.,1958. Т.4.
17. Гангнус А. На руинах позитивной эстетики. Новый мир, 1988, № 9.
18. Голенищев-Кутузов И.Н. Барокко и его теоретики. // XVIII век в мировом литературном развитии. М., 1969.
19. Гуревич А.Я. Харитонович Д.Э. История средних веков. М., 1995.
20. Дамаскин Иоанн. Точное изложение православной веры. М., 1992.
21. Дионисий Ареопагит. Мистическое богословие.
22. Дмитриева Н.А. Краткая история искусств. Вып. 1. М., 1987.
23. Дмитриева Н.А. Краткая история искусств. Вып 2. М., 1989.
24. Дмитриева Н.А. Краткая история искусств. Вып. 3. М., 1993.
25. Дюби Жорж. Европа в средние века. Смоленск, 1994.
26. Дюбо Ж.-Б. Критические размышления о поэзии и живописи. М., Искусство, 1976.
27. Жан-Поль. Приготовительная школа эстетики. М.,1981.
28. Золотусский И. Крушение абстракций. Новый мир. 1989, № 1.
29. Иванов К.А. Трубадуры, труверы и миннезингеры. М., 1997.
30. Ильенков Э.В. Об эстетической природе фантазии. // Искусство и коммунистический идеал. М., 1984. С. 231-242.
31. Ильин И. О тьме и просветлении. М., 1991.
32. История эстетики. Памятники мировой эстетической мысли. В 5-ти т.
33. История эстетической мысли. В 6-ти т. Т.1. М., 1985.
34. Кант И. Критика способности суждения. С-П., 1995.
35. Каптерева Т. Искусство Возрождения в Италии. // Энциклопедия для детей. Т.7. Искусство. ч.1. М., 1997.
36. Карасёв В. Парадокс о смехе. Вопросы философии.1989, № 5.
37. Кондрашов В.А. Чичина Е.А. Эстетика. «Феникс» Ростов-на-Дону, 1998.
38. Культура Византии. IV - первая половина VII в. М., 1984.
39. Культура Византии. Вторая половина VII - XII в. М., 1989.
40. Культура Византии. XIII - первая половина XV в. М., 1991.
41. Коган П. Классицизм // Новый энциклопедический словарь под ред. К.К.Арсеньева, изд. Акционерного общества «Издательское дело бывшее Брокгауз-Ефрон». Том 21.
42. Кучиньская А. И Голенищев-Кутузов И.Н. Барокко. // История эстетической мысли в 6-ти т. Т.2, М., 1985.
43. Каган М.С. Пространство и время в искусстве как проблема эстетической науки. // Ритм, пространство и время в литературе и искусстве. Л., 1974.
44. Каган М.С. Морфология искусств. Л., 1974.
46. Лекции по истории эстетики. Кн. 3. ч.1 ЛГУ, 1976.
47. Лессинг Г.-Э. Лаокоон, или о границах живописи и поэзии. М., 1957.
48. Литературные манифесты западноевропейских романтиков. МГУ, 1980.
49. Лихачёв Д.С. Смех как мировоззрение. // Смех в Древней Руси. М., 1984.
50. Лосев А.Ф. История античной эстетики. Софисты. Сократ. Платон. М., 1969.
51. Лосев А.Ф. Проблема символа и реалистическое искусство. М., 1976.
52. Лосев А.Ф. Эстетика Возрождения. М., 1978.
53. Маркс К., Энгельс Ф. об искусстве. В 2-х т.
54. Материал по категории «прекрасное»: История эстетики. Памятники мировой эстетической мысли. В 5-ти т. Т.1. с.89-92 (Сократ), 94-100 (Платон), 224-226 (Плотин), 519-521 (Альберти); т.2. с.303-313 (Дидро); т.3. Кант.
58. Менендес Пидаль Р. Избранные произведения. М., 1961.
59. Модернизм. Анализ и критика основных направлений. Сборник статей. М., 1987.
60. Малая история искусств. М., 1991.
61. Мамардашвили М. Литературная критика как акт чтения. // Мамардашвили М. Как я понимаю философию. М.,1990.
62. Ницше Ф. Человеческое, слишком человеческое. // Ницше Ф. Соч. В 2-т. Т.1.
63. Ницше Ф. Рождение трагедии из духа музыки // Ницше Ф. Соч. в 2-х т. Т. 1.
64. Неизвестный Э. Синтез искусств. Вопросы философии, 1989, № 7.
65. Овсянников М. Ф. История эстетической мысли. М., 1978.
66. Островский Г. Как создавалась икона. //. Островский Г. Рассказ о русской живописи. М., 1989.
67. Палама Григорий. В защиту святых безмолвствующих.
68. Платон. Гиппий Больший. // Платон, соч. в 3-х т. Т.1. М., 1968.
69. Платон. Ион. Там же.
70. Платон. Пир. Там же, т.2.
71. Руа Ж.Ж. История рыцарства. М., 1996.
72. Руднев В. П. Реализм //. Словарь культуры XX века. М., «Аграф».1997.
73. Русская прогрессивная художественная критика второй половины XIX - начала ХХ века. М., 1977.
74. Тарковский А. О кинообразе. // Искусство кино, 1979, № 3.
75. Татаркевич В. Античная эстетика. М., 1977.
76. Трубецкой Е. Умозрение в красках. Пермь, 1991.
77. Успенский Ф. Византия. // Новый энциклопедический словарь под ред. К.К.Арсеньева, изд. Брокгауз Ф.А. и Ефрон И.А. Т. 10.
78. Философия русского религиозного искусства. М., 1993.
79. Франк С.Л. Духовные основы общества. М., 1992.
80. Хоружий С.С. После перерыва. Пути русской философии. С-П., 1994.
81. Хрисостом Дион. 27-я Олимпийская речь // Памятники позднего античного ораторского и эпистолярного искусства. М., 1964.
82. Шлегель Ф. Эстетика. Философия. Критика. В 2-х т. Т.1. М., 1983.
83. Шопенгауэр А. Основные идеи эстетики. // Шопенгауэр А. Избранные произведения. М.,1992.
84. Эстетика. Словарь. М., 1989.
85. Юнг К.Г. Архетип и символ. М., 1991.
86. Яковлев Е.Г. Проблемы художественного творчества. М., 1991.
Предлагаемые темы курсовых и дипломных работ:
Специфика античной эстетики.
Особенности античной культуры и формирование эстетической проблематики.
Проблема морфологии искусств в античной эстетике.
Эстетика Византии: эстетическая сфера и православная мистика.
Самоутверждение человека как основная тенденция культуры итальянского Возрождения.
Роль античности в культуре итальянского Возрождения.
Истоки трагизма искусства итальянского Возрождения.
Место искусства в культуре итальянского Возрождения.
Способ художественного обобщения эстетики Возрождения.
Организация художественного пространства в изобразительном искусстве итальянского Возрождения.
Организация художественного пространства в изобразительном искусстве северного Возрождения.
Женский мир в культуре романтизма.
Виды художественного реалистического образа.
Художественная интуиция и вдохновение.
Вдохновение как высшая творческая активность.
Феномен «революции масс» (по произведениям Х. Ортеги-и-Гассета).
Эклектика как основа современного массового искусства.
Оперный театр как феномен культуры.
Новые темы художественно-интеллектуального пространства ХХ века: безумие, страх, секс, насилие и т.п.
Основные жанры комического.
Юродство как феномен комического.
Софийные основы древнерусского искусства.
Преобладание массовой культуры как путь к разрушению личности.
Эстетика - философия эстетической и художественной деятельности. Эстетическая система. Значение теории для художника. Основные положения эстетики. Типы эстетических категорий. Системность в современной эстетике. Дизайн. Искусство. Ценность эстетики.
реферат , добавлен 11.06.2008
Объект и предмет эстетики, место в системе наук. Развитие эстетической мысли. Эстетическое отношение к действительности. Становление эстетики как науки. Развитие представлений в русле философии. Объективность эстетического. Ценность и ценостная оценка.
реферат , добавлен 30.06.2008
Эстетика ("эстетическое") в понимании В.В. Бычкова. Идея самоценности искусства. Специфика искусства как предмета эстетики по И.А. Бушману. Внутреннее потрясение, просветление и духовное наслаждение. Факторы, влияющие на становление предмета эстетики.
реферат , добавлен 21.05.2009
Задача истории эстетики состоит в том, чтобы научно объяснить, почему в тот или иной период развития общества возникают те или другие эстетические концепции; какими причинами определяется расцвет или упадок эстетической мысли; ценность эстетики.
эссе , добавлен 02.04.2008
Эстетика – философское учение о сущности и формах прекрасного в различных сферах. Прекрасное – эстетическая категория, характеризующая явление с точки зрения совершенства, как обладающее высшей эстетической ценностью. Прекрасное в имплицитной эстетике.
контрольная работа , добавлен 24.12.2012
Экспериментально-поисковый этап в современной эстетике. "Эстетическое" как наиболее общая категория ХХв. предметом эстетики является искусство. Основные исторически сложившиеся категории постклассической эстетики. Эстетическая наука накануне ХХIв.
реферат , добавлен 19.09.2010
Характеристика античной культуры, анализ специфики древнегреческой эстетики. Принципы античной эстетики: мимесис, калокагатия, катарсис. Понятие гармонии и специфика древнегреческого эстетического канона. Стремление греческого искусства к идеализации.
реферат , добавлен 08.07.2011
Формулировка предмета эстетики. Универсальность мышления в образах. Сущность эстетического воспитания. Специфика искусства как предмета эстетики. Факторы, влияющие на формирование предмета эстетики: философия, искусство, внутренняя логика развития науки.
курсовая работа , добавлен 24.11.2008
Эстетическая мысль античности. Концепции западных мыслителей эпохи средневековья, возрождения, классицизма. Эстетическая мысль Просвещения. Основные тенденции развития эстетической мысли в западноевропейских странах, в Древней руси. Русский классицизм.
Мир искусства (1898-1924) - художественное объединение, сформировавшееся в России в конце 1890-х годов. Под тем же названием выходил журнал, издававшийся с 1898 года членами группы. Основателями «Мира искусства» стали петербургский художник А. Н. Бенуа(делал иллюстрации к произведениям разным, в основном графика. Затем стал создавать эскизы костюмов театра и сами декорации для театра) и театральный деятель С. П. Дягилев.
Бакст – создавал эскизы к балетным костюмам,
Добужинский – связан с книгами и литографией, известная картина «Человек в очках»
Создает образ мертвой природы и такого же мертвого человека. Фигура в контражуре
К. сомов создавал портреты.
«Дама в голубом» ощущение болезненности
Так же написал портрет А.Блока и «маскарад»
Художники «Мира искусства» считали приоритетным эстетическое начало в искусстве и стремились к модерну и символизму, противясь идеям передвижников. Искусство, по их мнению, должно выражать личность художника. В основном это были графики и немного скульпторов.
Лансере Е. его не интересовала современная жизнь, он изображал фантазии воспоминания о 18 веке.обращался к след темам: Балы маскарады, воспоминания о временах людовика 16, архитектура того времени, хрупкость человеч жизни, аристократичность.
Художников не вдохновляла совр жизнь, она казалась обыденной скучной. Искали чего-то изысканного эстетизировали действительность. Чтобы быть художником нужно знать все, быть неким универсалом. Классический период в жизни объединения пришёлся на 1900-1904 гг. - в это время для группы было характерно особое единство эстетических и идейных принципов. Художники устраивали выставки под эгидой журнала «Мир искусства».
В принципе такого объединения не существовало. Оно было очень эфимерное. Существовал художник Борисов-Мусатов – идеолог. после его смерти группа художников вдохновилась его идеями и создала выставку где были полотна Борисова-Мусатова (посмертная выставка).
Борисов- Мусатов, родился в Саратове, в детстве заболел, очень плохо двигался и был горбуном, но тем не менее получил худож. образование в Париже. Использовал холст с переплетенными нитями, жидко втирал грунтовку, писал матово, получался эффект гобелена, как будто картина сплетена, а не написана. В основном изображал сестру, ее друзей и гостей, приезжающих в дом, все в стиле 17-18в, старинные платья атрибутика. Его картины были мечтой о прошлом, как будто только в прошлом была жизнь. Цвета бледные пастельные, очень мягкие картины, будто обвалакивающие. Фон часто декоративно написан.
«Водоем »
Узор деревьев перекликается с узором накидок, картина будто кадрирована как в фотоаппарате. Атмосфера молчания, условность.
«Мальчик с собакой » гармония природы
Автопортрет с сестрой, очень смелая композиция, кадрирование формата
«призраки»
Дом борисова-мусатова, сестра его, атмосфера текущей влаги, будто картина через окно в каплях дождя.
Умел создавать атмосферу, уходил от реальности в придуманный мир.
«Голубая Роза» - выставка, состоявшаяся в 1907 году в Москве, в которой участвовали живописцы П. Кузнецов, Н. Сапунов,С. Судейкин, Н. Крымов, М. Сарьян, скульптор А. Матвеев и др. Больше выставок не было.
В группу этих вдохновленных художников входили:
Павел кузнецов
Мартирос сарьян
Сапунов и судейкин - театральные худож из Петербурга
Выставка была открыта 18 марта 1907 года в Москве на Мясницкой улице в доме фабриканта фарфора М. Кузнецова и была организована на средства Н. П. Рябушинского - мецената, издателя журнала «Золотое руно» и художника-любителя.,название «Голубая роза» , как выражавшее поэтическую мечту о несбыточно-прекрасном.
Основу выставки «Голубая роза» составляли работы участников более ранней экспозиции - «Алая роза», проведённой в 1904 году в Саратове. (тут так же были работы борисова – мусатова, так же врубеля, сарьяна, судейкина, работы из мастерской Абрамцево). Московская выставка ознаменовала собой начало поздней фазы русского символизма. В сравнении с графически-линейными произведениями мастеров из Санкт-Петербурга, объединённых в «Мир искусства» и доминировавших в художественной жизни Российской империи начала XX века, работы молодых авторов из Москвы поразили зрителей нежными, дымчатыми, будто тающими красками и зыбкими, ускользающими формами. Большинство представленных на выставке полотен было создано в стиле модерн в его московском варианте. Вместе с тем часть работ как бы предвосхищала появление авангардных направлений 1910-х годов - экспрессионизм, примитивизм.
Показ работ молодых московских новаторов вызвал усиленную полемику среди художественной интеллигенции.
Кузнецов
«Мираж в степи»
Совершил поездку в Киргизию, Калмыкию Долго жил там и общался с кочевниками, совершал походы по степи. Изображал примитивные обыденные вещи,элементы обрядов. Основная мысль: мир это не то, что человек видит, а то, что он чувствует во время восприятия мира.
«Стрижка овец»
Уехал в Египет.
«Египтянка», геометрич. Стиль, стилизованная фигура, с условным цветом и условным светом, на фоне пальмы.
«Натюрморт. бананы», композиция неправдоподобная, но мы верим в нее
«Улица в Каире»
«Финиковая пальма»
«Автопортрет.»
Пейзаж франция. Расплывчатые работы кое как укладываются в силуэт.
Судейкин.
«Эскиз декорации» к балету.
Муниципальное казённое общеобразовательное учреждение
«Специальная (коррекционная) общеобразовательная школа-интернат VIII вида»
Программа
художественно-эстетического воспитания
детей младшего школьного возраста.
Воспитатель Солдатова Т.А.
Пояснительная записка
Художественно-эстетическое воспитание занимает одно из ведущих мест в содержании воспитательного процесса детей младшего школьного возраста. Основой художественного воспитания и развития ребенка является искусство. Освоение этой области знаний - часть формирования эстетической культуры личности. Изобразительная деятельность помогает усвоению искусствоведческих знаний, умений, навыков, развивает способности к изобразительному творчеству. Без изобразительной деятельности невозможно представить полноценное сенсорное развитие взрослеющей личности. В результате овладения необходимыми, соответствующими возрасту навыками, происходит автоматизация умения дифференцировать цвет, форму, величину, что в свою очередь, является гармоничным дополнением в комплексной работе с младшим школьным возрастом.
Для младшего школьного возраста является актуальным развитие творческого воображения, что проблематично, когда идёт речь о детях с интеллектуальным снижением. Достаточно часто встречающаяся проблема развития мелкой моторики, корректируется за счёт совершенствования изобразительных навыков.
Как известно, изобразительная деятельность оказывает мощный коррекционный эффект в развитии речевых центров и в целом интеллектуальной деятельность младшего школьника.
Нельзя обойти вниманием роль изобразительной деятельности в развитии и коррекции эмоциональной сферы младшего школьника. Особое значение данного направления в работе необходимо отметить, касаясь эмоционально-депривированных детей. Очень важен психологический аспект, предполагающий снижение психомоторного напряжения, позитивацию отношения к окружающему миру, формирование эмоциональной восприимчивости, стабилизацию эмоционального фона.
Настоящая программа представляет цикл занятий по изобразительной деятельности детей младшего школьного возраста и разработана с учетом обновления содержания по парциальным программам.
Программа составлена с учетом реализации межпредметных связей по разделам.
Тетрализованная деятельность. Рисование по впечатлениям просмотренных сказок, постановок, рисование пригласительных билетов, моделирование театральных костюмов, масок.
Физическая культура. Использование физминуток на занятиях.
Музыкальное воспитание. Использование рисунков в оформлении к праздникам, музыкального оформления для создания настроения и лучшего понимания образа, выражения собственных чувств.
Ознакомление с окружающим. Расширение кругозора в процессе в процессе рассматривания картин, различных наблюдений, экскурсий, занятий по ознакомлению с окружающим (люди, природа, мир), а также знакомство со строением предметов, объектов.
Развитие речи. Использование на занятиях художественного слова, рисование иллюстраций к потешкам, сказкам, стихотворениям, развитие монологической речи при описании репродукций картин художников, собственных работ и работ своих товарищей.
Цель программы: формирование у детей умений и навыков в рисовании, развитие их творческих способностей, фантазии, воображения.
Задачи:
Знакомить детей с изобразительным искусством разных видов(живописью, графикой, скульптурой, декоративно-прикладным, дизайном) и жанров, учить понимать выразительные средства искусства, обучать различным способам изображения предметов и явлений.
Развивать изобразительные навыки, когнитивную деятельность, творческие способности детей.
Воспитывать у детей интерес к изобразительной деятельности,
культуру деятельности, формировать навыки сотрудничества.
Адресат: дети младшего школьного возраста.
Частота проведения: программа предполагает проведение одного занятия в неделю во вторую половину дня педагогом. Продолжительность занятия 40 минут в младшем школьном возрасте. Общее количество занятий в год-36.
Предполагаемый результат: овладение, совершенствование навыков изобразительной деятельности, соответствующих возрасту.
Критерии эффективности: педагогический анализ знаний умений и навыков детей (диагностика) проводится 2 раза в год (вводный - в сентябре, итоговый - в мае).
Программа включает 6 самостоятельных блоков, которые, будучи взаимосвязанными, по содержанию программного материала, представляют самостоятельные блоки, которые можно использовать, как дополнительные в качестве проектной деятельности.
Структура блоков программы
| программы | Количество |
||||
| Младший школьный возраст | Ориентировочный | Определение уровня овладения умений и навыков в рисовании; | Знакомить детей с изобразительным искусством разных видов (живописью, графикой, скульптурой, декоративно-прикладным, дизайном) и жанров, учить понимать выразительные средства искусства. Учить детей видеть и понимать прекрасное в жизни и искусстве, радоваться красоте природы, произведений классического искусства, окружающих предметов, зданий, сооружений. Поводить детей к созданию выразительного образа при изображении предметов и явлений окружающей действительности. | ||
| Младший школьный возраст | Конструктивно-формирующий | Обучать техническим приемам и способам изображения с использованием различных материалов | Формировать сенсорные способности, целенаправленное аналитико-синтетическое восприятие изображаемого предмета, обобщенное представление об однородных предметах и сходных способах их изображения. Развивать эмоциональную отзывчивость при восприятии картинок, иллюстраций, произведений декоративно-прикладного искусства, народных игрушек, высказывать простейшие суждения о картинах и предметах декоративно-прикладного искусства. Учить замечать сочетания цветов, расположение элементов узора. | ||
| Младший школьный возраст | Обобщающее-закрепляющий | Определение уровня динамики в овладении умений и навыков в рисовании; | Закрепление сформированных изобразительных умений и навыков. Формировать умения оценивать созданные изображения |
Содержание программы.
| Раздел программы | Младшие школьники. |
| 1. Растения, явления природы. | 1.Знать новые термины изобразительного искусства: живопись, архитектура, пейзаж, портрет, подлинник, репродукция, интерьер, иллюстрация и др. 2. Чувствовать и передавать «холодные» и «теплые» цвета, контрастность, сближение цветов, пользоваться смешиванием красок на палитре. 3. Учить передавать характерные особенности кустов, деревьев разных пород. 4. Чувствовать гармоничное сочетание цветов в окраске предметов, изящество их форм, очертаний. 5.Учить делить цветовой круг на группу «холодных» и «теплых» цветов, промежуточный зеленый, на хроматические и ахроматические цвета. 6.Применять приемы рисования кистью, пользоваться палитрой, применять художественную выразительность акварели, гуаши, уметь ровно и аккуратно закрасить поверхность в пределах намеченного контура. 7. Развивать творческие способности детей, учить делать дополнения в рисунках, самостоятельно выбирать содержание рисунка на предложенную тему. |
| 2. Животные. | 1.Анализировать форму, конструкцию, пространственное расположение, тональные отношения, цвет изображаемых предметов, сравнивать характерные особенности одного предмета с особенностями другого. 2.Соблюдать последовательность выполнения рисунка. 3.Дать представление о работе художника-скульптора. 4.Соблюдать последовательность выполнения рисунка (построение, прорисовка, уточнение общих очертаний и форм). 5.Научить воплощаться в образ формы. 6. Оказывать влияние на содержание рисунков детей и на их представления о животных и сказочных персонажах, ознакомив их с иллюстрациями Ю. Васнецова, Е.Чарушина, Е.Рачева, В.Лебедева. 7. Сравнение анатомий разных птиц: общее, индивидуальное, непохожее. Передача в рисунках красоты линий, формы объектов, окраски предметов, их цветовой гармонии, определение пропорций. |
| 3. Человек. | 1. Дать представление о модульном изображении человека. 2. Ознакомить с жанром портрета, его разновидностями, творчеством отдельных художников-портретистов. 3. Показать отражение пропорций и мимики лица в портрете. 4.Ознакомить с изображением человека в жанровых и исторических картинах. 5.Показывать взаимосвязь персонажей через их расположение относительно друг друга и передачу движений; 6.Передавать время года и суток через определенный колорит; |
| 4. Архитектура. | 1 Познакомить детей с архитектурой, русской архитектурой, основных материалах этого вида изобразительного искусства и формах (объемной и плоской).Ознакомить с архитектурой в ближайшем окружении. 2.Учить рисовать по представлению. 3.Формировать навыки конструирования из бумаги, картона, владение графическими материалами. 4.Систематизировать знания детей об архитектуре, музеях архитектуры под открытым небом-заповедных зонах культуры. Дать понятия «гармония» и «агрессивность» архитектуры. 5.Формировать умения рисовать по представлению, анализировать и преображать форму. |
| 5. Транспорт | 1. Ознакомить с городским транспортом, машинами, учить анализировать форму сложного объекта(техники) до простейших форм, его составляющих. 2.Формировать умения рисовать или конструировать сложный объект по уменьшенной модели. 3. Учить композиции в сюжетном рисунке, расположению персонажей и предметов на всем листе, одной линии, широкой полосе.Ознакомить с понятием «бионика». 4.Дать понятие о синтезе постройки, изображения, украшения в работе художника-дизайнера. |
| 1 Дать представление об элементах орнамента, его видах. Ознакомить с художественными промыслами: Гжель, Жостово, Городец, ковроткачеством. 2.Продолжить учить детей рисовать узоры по мотивам росписей: строить на разных изделиях композицию узора с учетом их формы; знать и изображать элементы росписей, использовать цветосочетания, характерные для узоров. 3.Развивать чувство цвета, ритма при составлении узоров. |
|
| 7. Уроки раскрепощения. | 1 Развивать абстрактно-образное мышление, творческое воображение 2.Учить передавать свое настроение, характер и настроение животных, явлений природы в эмоциональном характерном нанесении линий, пятен на листе. 3.Учить воспринимать звуки музыки и выражать их в красках, рисунках. |
| Наименование тем | |||||
| Базовая программа | Национально-региональный компонент | Компонент школы |
|||
| Сентябрь | «Цветы мне говорят, прощай» «Веселые игрушки- герои наших сказок» «Красота родной земли» «Листья летят» | Составление букетов Изготовление поделок из природного материала Изображение несложного сюжета Составление композиции из засушенных листьев и цветов | Цветы, растущие в регионе. Деревья, растущие в регионе(дуб, сосна) Листья и цветы осенних деревьев региона | Развивать творчество, фантазию (Чувствовать гармоничное сочетание цветов в окраске растений) Определение характера, настроения персонажей героев сказок (Анализировать форму, характерные особенности предмета) (Чувствовать и передавать «холодные» и «теплые» цвета Составление композиции с передачей настроения. Знакомство с понятием локальные цвета. Знакомство с жанром «натюрморт» (Знать новый термин изобразительного искусства) |
|
| «Рождение музыки» Экскурсия в лес Рисование «Осень» Нам художник о многом рассказал | Эмоциональное раскрепощение, уход от стереотипов, обретение уверенности в себе Отметить сезонные изменения, связанные с приходом осени Перспектива. Заполнение всего листа изображением. Изображение кроны дерева, земли путем наложения мазков друг на друга Беседа-диалог с художником | Осенняя природа региона Фотографии природы региона Иллюстрации, фотографии природы региона | Описание в речи своих чувств, эмоций Чувствовать гармоничное сочетание цветов в окраске предметов, изящество их форм, очертаний. Учить передавать в рисунках колорит пейзажа разных времен года, передавать характерные особенности деревьев разных пород. (Чувствовать гармоничное сочетание цветов в окраске листвы) (Знакомство с новыми терминами в изобразительном искусстве. Дать понятие о разных жанрах в искусстве) Знакомство с творчеством художника, его мастерской. |
||
| «Скульптура» Лепка «Лепим животных» (спортсмена) «Какой самый большой праздник осенью. День города» «Как сберечь окружающую природу?» | Рассматривание скульптур Развивать посредством осязания ощущение формы Совмещение в работе фломастеров, карандашей, восковых мелков Передача несложного сюжета | Набор открыток о городе, книги о Миассе | Дать представление о работе художника-скульптора Учить придавать образам животных выразительность через изображение несложных движений и их позу (Анализировать форму, сравнивать характерные особенности одного предмета с другим) Закрепление навыков создания сложных композиций. (Передача цветом праздничности: оживляющий акцент в пассивном сочетании) Создание фантастического образа средством графики. (Знание новых терминов. Композиционное объединение предметов единым содержанием) |
||
| Изготовление аппликации «Радость» Рисование: «Налетели метели» Новогодние игрушки Уральские посиделки | Передача несложного зимнего сюжета Конструирование новогодних игрушек Вечерние посиделки | Репродукции уральских художников В. Шамкина. Традиции и обычаи на Урале | Обучение навыкам смешивания красок с передачей тонких нюансов. Освоение навыков работы по-сырому. Знакомство с традиционными зимними украшениями, историей их возникновения. (Овладение навыками работы со случайными материалами) Знакомство с традициями и обычаями народного этикета |
||
| Рождественские встречи Экскурсия в зимний лес Наши зимние забавы Ремесло художника | Украшение рождественского подарка Отметить сезонные изменения Композиции на темы, связанные с зимними забавами Изделия прикладного искусства | Традиции Сочельника Природа зимнего леса | Знакомство с традициями народа России. Соотношение декора, формы и содержания сюрпризов. Развивать эмоциональную отзывчивость при восприятии природы зимнего леса, высказывать простейшие суждения об увиденном Обучение способам передачи движения и частичного загораживания предметов. Закрепление навыков владения графическими материалами. Дать детям представление о декоративно-прикладном искусстве, его значении в жизни людей. (Ознакомить с художественными промыслами: Хохлома, Дымково, ковроткачеством) |
||
| Рождение музыки (продолжение) Мы с тобою песенку споем Музей декоративно-прикладного искусства Урала Масленница-национальные обычаи | Выражение звуков музыки, настроения в красках(цвете, линиях) Выражение своих чувств в цвете и формах Экскурсия в музей Самостоятельное составление композиции | Песенки о родном крае Изделия златоустовских мастеров | Учить воспринимать звуки музыки, выражать их в красках, рисунках. (Развивать абстрактно-образное мышление, творческое воображение) Учить передавать свое настроение, характер и настроение животных и явлений природы в эмоциональном характерном нанесении линий, пятен на листе. Знакомство с искусством Урала и музеем декоративно-прикладного искусства Закрепление знаний детей о народных традициях. (Умение обобщать накопленный опыт, передавать его в рисунке) |
||
| Узор в полосе Аппликация: «Радуга на полу» Ноги сами рвутся в пляс | Изготовление маленького полотна Плетение коврика из полосок цветной бумаги Эмоциональное раскрепощение, обретение уверенности в себе | Кружевные изделия сотрудников д/дома Домашние половики | Освоение элементарных приемов плетения. Составление простых геометрических узоров(Развитие наблюдательности, фатазии) Продолжить учить детей рисовать узоры по мотивам росписей: строить композицию узора, знать и изображать элементы росписей Освоение приемов плетения по мотивам русского половика. Выбор контрастных и сближенных цветов. Использование простого ритма Продолжить знакомство с видами искусства. Учить передавать свое настроение через движения, соответствующие темпу и ритму мелодии музыки |
||
| Волшебство театра (2 занятия) Сказочная птица Поговорим о литературе | Изготовление кукол Изображение сказочной птицы Изображение диковинных птиц и зверей (клаксография) | Иллюстрации к сказкам уральских сказочников | Знакомство с театральными терминами. Создание образа в плоскости и объеме, освоение навыков работы с тканью и нитками Формировать обобщенное представление о внешнем облике птиц и умение передавать в рисунке характерные особенности. (Сравнение анатомий разных птиц, определение пропорций) Формирование умения создавать фантастические образы. Передача движений в композиции |
||
| Портреты моих друзей Сказочный город Рисуем иллюстрации к сказке Служебные машины | Графический портрет друга Конструирование сказочного города из бумаги Создание книжки в картинках Рисование пожарной, милицейской машин, автобуса. Выделение мелких деталей, передача их в рисунке | Открытки и иллюстрации о Миассе Наблюдения за транспортом на улицах родного города | Изображение сходства в портрете. Использование всей палитры красок. Работа по всему листу. (Показать отражение пропорций и мимике лица в портрете) Знакомство с архитектурой русских городов. Освоение навыков работы в технике «бумажная пластика» Оказывать влияние на содержание рисунков детей, ознакомив их с иллюстрациями Ю. Васнецова, Е. Чарушина, Е. Рачева Формировать умения изображать различные виды транспорта, учить композиции в сюжетном рисунке. (Формировать умения рисовать сложный объект по уменьшенной модели) |
||
Приложение№1
Мониторинг.
Анализ продукта деятельности.
Форма: 3 балла-передана точно, части предмета расположены верно, пропорции соблюдаются, четко передано движение; 2 балла – есть незначительные искажения, движение передано неопределенно; 1 балл – искажения значительные, форма не удалась, части предмета расположены неверно, пропорции переданы неверно, изображение статическое.
Композиция: 3 балла – расположение по всему листу, соблюдается пропорциональность в изображении разных предметов; 2 балла – на полосе листа, в соотношение по величине есть незначительные искажения; 1 балл – композиция не продумана, носит случайный характер, пропорциональность предметов передана неверно.
Цвет: 3 балла – передан реальный цвет предмета, цветовая гамма разнообразна; 2 балла – есть отступления от реальной окраски, преобладание нескольких цветов или оттенков; 1 балл – цвет передан неверно, безразличие к цвету, изображение выполнено в одном цвете.
Ассоциативное восприятие пятна: 3 балла – самостоятельно перерабатывает пятно, линию в реальные и фантастические образы; 2 балла – справляется при помощи взрослого; 1 балл – не видит образов в пятне и линиях.
Анализ процесса деятельности
Изобразительные навыки: 3 балла – легко усваивает новые техники, владеет навыками действия изобразительными материалами; 2 балла – испытывает затруднения при действиях с изобразительными материалами; 1 балл – рисует однотипно, материал использует неосознанно.
Регуляция деятельности: 3 балла – адекватно реагирует на замечания взрослого и критично оценивает свою работу, заинтересован предложенным заданием; 2 балла – эмоционально реагирует на оценку взрослого, неадекватен при самооценке, заинтересован процессом деятельности; 1 балл – безразличен к оценке взрослого, самооценка отсутствует, заинтересован (равнодушен) продуктом собственной деятельности.
Уровень самостоятельности, творчества: 3 балла – выполняет задание самостоятельно, в случае необходимости обращается с вопросами, самостоятельность замысла, оригинальность изображения; 2 балла – требуется незначительная помощь, с вопросами обращается редко, оригинальность изображения, стремление к наиболее полному раскрытию замысла; 1 балл – необходима поддержка и стимуляция со стороны взрослого, сам с вопросами к взрослому не обращается, не инициативен, не стремиться к полному раскрытию замысла.
Шкала уровней : 0-8 – низкий уровень; 9-16 – средний уровень; 17-21 – высокий уровень.
Используемая литература :
Бушкова Л.Ю. Поурочные разработки по изобразительному искусству.1 класс. Москва. «ВАКО». 2008 г.
Бушкова Л.Ю. Поурочные разработки по изобразительному искусству.2 класс. Москва. «ВАКО». 2008 г.
Бушкова Л.Ю. Поурочные разработки по изобразительному искусству.3 класс. Москва. «ВАКО». 2008 г.
Байматова В.А. Как научить рисовать цветы, ягоды, насекомых. Москва. 2007 г.
Кожохина С.К. Путешествие в мир искусства. Творческий центр. Москва. 2002 г.
Грошенков И. А. Уроки рисования в 1-4 классах вспомогательной школы. Издательство Просвещение. Москва.1966 г.
Головина Т.Н. Эстетическое воспитание в вспомогательной школе. Издательство Просвещение. Москва. 1972 г.
Грошенков И. А. Изобразительная деятельность в специальной (коррекционной) школе 8 вида. Москва. ACADEМA. 2002 г.
Головина Т. Н. Изобразительная деятельность учащихся в вспомогательной школе. Москва. Педагогика. 1974 г.
Секачев В. Занятия изобразительным искусством в специальной коррекционной школе. Институт общегуманитарных исследований. 2001 г.
ГОБУ НПО ВО «ПУ № 56»
Программа
художественно – эстетического воспитания учащихся
Программу разработала
преподаватель литературы
Трубицына Мария Викторовна
Паспорт программы:
Наименование:
Программа художественно – эстетического воспитания учащихся
ГОБУ НПО ВО
«Профессиональное училище № 56 г. Россоши»
Сроки реализации:
2011-2014 учебные годы
Исполнители:
Педагоги,
учащиеся 1-3 курсов,
родители, библиотекари, преподаватели воскресной церковно – приходской школы
Законодательная база для разработки программы:
Закон «Об образовании Российской Федерации»;
Конституция Российской Федерации;
Концепция модернизации образования
Полное название образовательного учреждения:
Государственное образовательное бюджетное учреждение
начального профессионального образования
Воронежской области
«Профессиональное училище № 56 г. Россоши»
ГОБУ НПО ВО «ПУ № 56»
Адрес образовательного учреждения:
396659, Воронежская область,
г. Россошь, пл. Октябрьская, 152
тел./факс (47396/296) 2- 77- 89
e
-
mail
Организационно – правовая форма:
Государственное образовательное бюджетное учреждение
начального профессионального образования
Воронежской области
«Профессиональное училище № 56 г. Россоши»
Учредитель:
Департамент образования, науки
и молодежной политики Воронежской области
Пояснительная записка
В современном мире, где рядом с надеждами живёт тревога о судьбах человечества и планеты, наиболее важно воспитание будущих поколений
в
духе гуманизма. Сегодня приоритет общечеловеческих ценностей связан
с
таким пониманием человека, которое в равной мере базируется на его биологическом, психофизиологическом и культурном единстве.
В условиях эстетического развития и эстетического воспитания, в отличие от других форм воспитания, задействованы все эти уровни развития человека как представителя рода.
Человек будущего должен быть созидателем, личностью с развитым чувством красоты и активным творческим началом. «Я убеждён, - пишет один из крупнейших представителей английской теоретической мысли Херберт Рид, - что никогда до сих пор в мировой истории художественное воспитание не было так важно, как теперь, и как оно будет важно для грядущих лет... Я не хочу сказать, что художественное воспитание разрешит все проблемы. Но я думаю, что мы не можем сохраниться как цивилизованная нация, не развивая в значительной мере эстетический элемент жизни».
Эстетическая деятельность - это духовно-практическая, эмоционально-рациональная активность человека, содержанием которой является построение индивидуальной картины мира через создание выразительных художественных образов, а целью - гармонизация своих отношений с миром, моделирование образа «Я», формирование «Я-концепции творца».
Художественный образ лежит в основе передаваемого подросткам эстетического опыта и является центральным, связующим понятием в системе эстетических знаний. Эстетическое отношение может быть сформировано только в установке на восприятие художественных образов и выразительность явлений.
Художественная деятельность - специфическая по своему содержанию и формам выражения активность, направленная на эстетическое освоение мира посредством искусства.
В эстетическом развитии центральной является способность к восприятию художественного произведения и самостоятельному созданию выразительного образа, который отличается оригинальностью (субъективной новизной), вариативностью, гибкостью, подвижностью... Эти показатели относятся как к конечному продукту, так и к характеру процесса деятельности, с учётом индивидуальных особенностей и возрастных возможностей.
Программа художественно-эстетического воспитания «Красота спасет мир» построена в соответствии с потребностями и интересами обучающихся, так как учебно-воспитательный процесс направлен на познание, развитие, формирование нравственной системы оценок, самореализацию и проектирование собственной деятельности будущих работников строительной сферы.
Программа построена на следующих принципах:
развитие и воспитание творческих способностей обучающихся;
коллективная деятельность и раскрытие себя в сценическом и жизненном пространстве;
формирование базовой культуры личности и самореализации в социальном пространстве.
Данная программа рассчитана на 2011 – 2014 учебные годы и охватывает учащихся 1 – 3 курсов. Программа «Красота спасет мир» направлена на развитие нравственных и художественно-этических ценностей, накопленных разнообразных, в том числе и эстетических впечатлений, знаний, умений и навыков, необходимых в дальнейшей жизни, на воспитание нравственной культуры личности, нравственного сознания и культуры общества с преломлением его в поведение.
Положительные эмоции играют важную роль в жизни подростка, подросток противопоставляет их лавине негатива, который выплескивается сегодня на него в самых различных ситуациях. Педагог должен научить ребят выражать время их собственным голосом, собственным Я.
Художественно - эстетическое воспитание помогает открыть и познать себя, обрести уверенность, преодолеть внутреннюю несвободу, страх, подросток становится раскрепощеннее, учится формулировать и излагать свои мысли публично, появляется творческая активность, общительность, неповторимость собственной личности и неповторимость других членов коллектива.
Программа художественно-эстетического воспитания не ставит цели изучения методов, приемов и стилей какого либо вида искусства, главное - развитие творческих способностей, духовного мира и формирование интересной неординарной личности, готовой к взрослой жизни.
Цели программы:
Воспитать потребность к усвоению новой информации, научить думать и действовать, выражать свое мнение, анализировать жизненную ситуацию.
Сформировать творческую личность, способную к самостоятельному освоению нравственных ценностей.
Задачи:
Вырабатывать потребность в приобретении знаний.
Вовлекать учащихся в художественно-творческую деятельность и приобщать их к эстетической культуре.
Развивать вкус, творческие способности.
Прививать любовь к родному краю, природе.
Развивать и совершенствовать интеллектуальную, психофизическую, физическую и творческую активности.
Повышать мотивации обучающихся на культурные формы отдыха
Поставленные задачи выполняются посредством учебной и внеурочной деятельности: от игрового процесса к образовательному. Выступления, конкурсы, открытые уроки, концерты, миниатюры, инсценировки, спектакли приносят праздничность в жизнь учащихся и помогают раскрыть индивидуальные способности.
Организация досуга ребят проводится по плану внеурочной воспитательной работы, составленному с учетом традиций училища, с вовлечением максимального количества учащихся.
Принципы художественно-эстетической деятельности
1. Принцип развития
2. Принцип индивидуальности
3. Принцип творчества и успеха
4. Принцип поддержки и доверия
5. Принцип ответственности
Основание для разработки программы
Ситуация развития общества, обостряющиеся процессы поиска человеком смысла существования и своего места в мире, приводит к необходимости углубления художественно-эстетического образования.
Художественно-эстетическое образование - образование средствами искусства. Искусство –– художественное творчество может быть основным наставником в формировании личности. Главное помочь юноше и девушке, научить их видеть и понимать прекрасное. Именно искусство должно выступить для подрастающего поколения «защитным поясом», охранить от тех средств массовой информации, которые распространяют идеи насилия, жестокости и могут нанести личностные и психологические травмы, став источником агрессивного поведения подростков. Все виды искусств формируют в личности мировоззрение, систему эмоционально-ценностных представлений о взаимодействии с природой и обществом, настраивают личность на самосовершенствование, самообразование и гармонию отношений с природой.
Основные принципы программы:
Соразмеренность урочной и внеурочной деятельности.
Технологическая оснащённость (методические разработки, сценарии, технические средства и т. д.)
Системность (календарные даты, периодичность проведения кружков, секций, мероприятий).
Доступность (в соответствии с психолого-педагогическими способностями).
Целесообразность.
Реалистичность (в соответствии с ресурсами училища).
Эстетичность (проведения, оформления, содержания).
Основная педагогическая идея
Создание условий для социально значимого определения на будущее. Формирование научного мировоззрения, ценностного взгляда на общество, труд, материальные и духовные богатства народа, активной гражданской позиции. Педагогика сотрудничества, методика коллективных творческих дел, метод проектов, личностно-ориентированная технология
Основные направления программы
Художественно-эстетическое
воспитание (ХЭВ)
Организация
культурного досуга
Построение учебного процесса, как преподавание искусства по отдельным предметам, так и интегрированное преподавание, обеспечивающее целостное представление о многообразии всех видов искусств
Сочетание различных направлений досуга (художественных, интеллектуальных и т.д.)
Внеурочная воспитательная работа
Выступление на
общеучилищных, городских, районных и областных мероприятиях
Организация структуры воспитательной среды
Внеаудиторная работа
Создание предметных линий, взаимодействие с молодежным центром, музеем, городской библиотекой и др.
Налаживание связей с учреждениями образования. Работа кружков и секций (например, кружок воскресной школы) на базе училища
Работа с семьёй
Родительский всеобуч.
Роль семьи в воспитании гармоничной личности
Художественно-эстетическое воспитание осуществляется в процессе ознакомления с природой, разными видами искусства и активного включения в различные виды художественно-эстетической деятельности. Оно направлено на приобщение к искусству.
Особое место в программе занимает ознакомление обучающихся с художественной литературой как искусством. Художественная литература способствует развитию эстетических и нравственных чувств, речи, интеллекта, закладывает позитивное отношение к миру. В структуре программы художественная литература как средство всестороннего развития занимает место между нравственным, трудовым и художественно-эстетическим воспитанием. В процессе чтения обучающиеся знакомятся с писателями и поэтами, обмениваются мнениями по поводу прочитанного, особенностях художественной прозы и поэтической речи.
В разных учебных группах программа предусматривает:
развитие интереса к различным видам искусства (литература, изобразительное, декоративно-прикладное искусство, музыка, архитектура и др.);
формирование художественно-образных представлений, эмоционально-чувственного отношения к предметам и явлениям действительности, воспитание эстетического вкуса, эмоциональной отзывчивости на прекрасное;
развитие творческих способностей в художественно-речевой и музыкально-художественной деятельностях;
обучение основам создания художественных образов, формирование практических навыков и умений в разных видах художественной деятельности;
развитие сенсорных способностей: восприятия, чувства цвета, ритма, композиции, умения элементарно выражать объекты и явления действительности в художественных образах;
приобщение к лучшим образцам отечественного и мирового искусства.
Основные мероприятия в течение года
Мероприятия
Время проведения
Праздник «День знаний».
Сентябрь
День здоровья
Сентябрь
Концертная программа «С днём учителя»
Октябрь
Вечер отдыха «Осень правит балом»
Октябрь
Праздник «День матери»
Ноябрь
Интеллектуальный марафон (олимпиады по предметам)
Ноябрь
Конкурс новогодних газет
Декабрь
Новогодний карнавал
Декабрь
Станция «Освободительная»
Январь
Празднование дня защитника отечества
Февраль
«День птиц» Станция «Весенняя»
Март
Март
Проведение мероприятия к Дню Великой Победы.
Май
День здоровья «В здоровом теле, здоровый дух»
Май
Праздник Доброго слова
Май
Экскурсии, походы.
Июнь
Календарь традиционных мероприятий по художественно-эстетическому воспитанию учащихся:
Сентябрь
Торжественная линейка, посвященная Дню знаний;
«Посвящение в первокурсники».
Конкурс «История старой реликвии»
Октябрь
Праздничный концерт ко Дню учителя;
конкурс газет «День Учителя»;
конкурс рисунков «Мамины глаза»
выставка декоративно-прикладного творчества
Ноябрь
«Осенний калейдоскоп»
Конкурс фотопрезентаций «Золотая осень»
Декада здорового образа жизни Акция «Я выбираю жизнь!»
Конкурс плакатов «Скажем – НЕТ!»
Конкурс стихотворений, девизов
Оформление буклетов о вреде курени, алкоголя и наркотиков
Декабрь
Открытие мастерской Деда Мороза;
конкурс на лучшую новогоднюю открытку;
конкурс «Самый нарядный новогодний кабинет»
Январь
КТД «Истоки народных традиций». Фольклорная конкурсно-игровая программа «Преданья старины глубокой…»
Вечер в библиотеке «Раз в крещенский вечерок»
Конкурс сочинений «Освободители города Россошь»
праздник «Последний звонок»;
Февраль
Конкурс солдатской песни «Чувства, опаленные войной»;
конкурс чтецов;
Декада здорового образа жизни
конкурс рисунков «День Защитника Отечества»
Фольклорно-игровая программа «Проводы Зимы»
Март
Декада здорового образа жизни
Апрель
Конкурс на самую смешную фотографию;
Май
Праздничный концерт «День Победы»; конкурс чтецов;
КТД «Живи и помни!»;
конкурс рисунков и плакатов
«Война глазами детей»;
отчетный концерт «Праздник доброго слова».
Копилка мероприятий
Устные журналы:
· «Очевидное - невероятное»
· «Моя родословная»
· «Семейные традиции»
Игры:
· «Добро пожаловать!»
· «Тайны вокруг нас»
· «По каким правилам мы живем?»
· «Твои гражданские права»
Диспуты:
· «Можно ли изменить свой характер?»
· «Что значит владеть собой?»
· «Каким бы я хотел видеть своего друга, свой коллектив?»
· «Почему важно беречь честь коллектива и быть коллективистом?»
· «Можно ли стать красивым?»
· «Что такое духовность человека?»
· «Что такое красота в моде, в жизни, в искусстве?»
· «Сеющий неправду пожнет беду»
· «Разумное и нравственное всегда совпадают»
· «Кому легче жить - культурному или некультурному человеку?»
· «Надо ли любить всех?»
Игры-доказательства:
· «Суд над пороками людей»
· «Суд над наркоманией»
· «Суд над алкоголизмом»
· «Ложь на скамье подсудимых»
· «Суд над воровством»
Вечера:
· «Золотая осень»
· «Орден твоего деда»
· «Моя малая Родина»
Викторины:
· «Классики литературы о добре и зле»
· «Победа в Великой Отечественной войне»
· «Новогодняя. По странам и континентам»
· «Братья наши меньшие»
Беседы:
· «Расскажи мне обо мне»
· «Как изучить самого себя»
· «Что значит быть хорошим сыном, дочерью?»
· «Умей беречь честь бабушки и дедушки и добрую память о них»
· «Расскажи мне о себе»
· «В дружбе - сила»
· «Чтобы иметь друга, надо быть им»
Выставки поделок:
· «Золотые руки»
· «Природа и фантазия»
«Масленица щедрая»
Встречи с интересными людьми:
· «Советы мудрых»
· «Защитники Родины у нас в гостях»
· «История глазами моих родственников»
· «Национальные традиции в моей семье»
· «Моя родословная»
Конкурс сочинений:
· «Я и мой старший брат»
· «Я в ответе за младших в семье»
· «Мои соседи»
· «Что значит быть человеком?»
· «Береги честь смолоду»
· «Самый дорогой человек»
Заочные путешествия:
· «Здесь живут мои родственники»
· «Дорогами великих географических открытий»
· «По странам и континентам»
Игры-путешествия:
· «Имена путешественников на карте нашей страны»
· «Доброе утро, ветеран»
· «Праздничный сюрприз»
· «Снежная сказка»
Проведение классных часов:
«В союзе с красотой»
«Как прекрасен этот мир»
«Красота вокруг нас»
Искорки пестрых дел
· «Презентация мира»
· «Социодрама»
· «Разброс мнений»
· «Публичная лекция»
· «Пять минут с искусством»
· «Приглашение к чаю»
· «Дерево, посаженное тобою»
· «Турнир знатоков этикета»
· «Дискуссионные качели»
· «Гостиная (поэтическая, музыкальная, театральная)»
· «Интеллектуальный аукцион»
· «Большой круг»
· «Диалог с веком»
· «День добрых сюрпризов»
· «Путешествие в свое прошлое»
· «Проблемы и аргументы»
· «Свободный разговор»
· «Смешинка»
· «Этический тренинг»
· «Конверт дружеских вопросов»
· «В одной связке»
Творческие конкурсы:
· На лучшее стихотворение о...царице наук - математике
· Рисунков на тему... («День Победы»)
· На лучшее поздравление с... (Днем учителя).
· Актерского мастерства.
· На лучший репортаж из... (мастерской, столовой).
· Агитпредставлений.
· Юных фотолюбителей.
· На лучшую праздничную стенгазету.
· На лучший научный реферат о... (вреде курения).
· Музыкальных пародий.
· Букетов (икебана).
· Исполнителей народных песен.
· Рисунков на стекле (витражей, новогодних оригами).
Основные линии художественно – эстетического воспитания
1 курс
Умение воспринимать красоту природы. Красота природы в произведениях поэтов, писателей, художников. Развитие художественных способностей.
Уважительное отношение к народному творчеству, памятникам культуры. Развитие художественных способностей. Красивое и безобразное.
Умение создавать красоту. Красота повседневной жизни. Развитие художественных способностей.
Общие законы красоты. Ритм. Гармония. Развитие художественных способностей.
2 курс
Азбука театра: сценарий, режиссёр, действующие лица, актёры, спектакль, афиша. Русская народная игрушка. Русские народные песни. Развитие художественных способностей.
Русские народные промыслы. Народная песня в творчестве русских композиторов. Развитие художественных способностей.
Театр в России. Русские и советские исполнители народных песен с мировым именем. Развитие художественных способностей.
Возрождение народных промыслов сегодня. Народная песня и популярная музыка сегодня. Развитие художественных способностей.
Многообразие театральной жизни сегодня. Современная живопись и скульптура. Развитие художественных способностей.
3 курс
Понятие об эстетике. Роль народного творчества в развитии современной культуры. Охрана памятников культуры. Способы повышения культурного уровня. Развитие художественных способностей.
Понятие культуры элитарной и массовой. Человек как творец своего внешнего облика. Красота мужская и женская. Достойная и пошлая жизнь как антиподы. Идеал мужчины и женщины. Умение видеть и создавать красоту. Развитие художественных способностей.
Ожидаемые результаты
Художественно - эстетическая осведомленность учащихся. Повышение художественно-эстетической воспитанности: художественного вкуса, манеры общения, внешнего вида, ценностной ориентации; художественно-эстетической развитости (практических умений).
Увеличение обучающихся, мотивированных на культурные формы отдыха.
Эстетическая направленность
учебно-воспитательного процесса.
Единство учебной, воспитательной работы предполагает эстетическое воздействие на учащихся в процессе преподавания всех учебных дисциплин. Значение имеет все – содержание учебного материала, пути и способы его преподнесения, красочная образная речь педагога, эстетично оформленная наглядность, современные технические средства.
Работа по эстетическому воспитанию должна пронизывать каждый элемент урока. Знания, полученные на уроках литературы, истории, обществознания, истории архитектуры отражаются в учебной и внеклассной деятельности воспитанников.
Серьезную роль в художественно-эстетическом воспитании учащихся мы отводим на внеклассных занятиях, на которых стремимся научить воспринимать и ценить природу, искусство, прививаем навыки культурного поведения (эстетика поведения).
Художественно-эстетическое направление представлено кружками клубами по интересам:
Литературно – поэтический кружок «Изящная словесность»
Творческая мастерская «Радуга творчества»
Кружок при воскресной церковно – приходской школе «Эстетика повседневности»
Для эффективности работы по художественно-эстетическому воспитанию создана методическая база:
программы художественно-эстетического воспитания;
тематическое планирование работы;
конспекты занятий, сценарии досугов и праздников.
Для осуществления полноценного развития и воспитания обучающегося необходимо согласование усилий образовательного учреждения и семьи, в которой он воспитывается.
Поэтому сотрудничество с семьей строим по двум направлениям:
вовлечение семьи в образовательный и воспитательный процесс, организованный образовательным учреждением.
повышение психолого-педагогической культуры родителей осуществляется через родительские собрания и консультации.
Эффективность работы по художественно-эстетическому воспитанию зависит от координации работы с другими учреждениями. Коллектив училища тесно сотрудничает с библиотекой им. Прасолова, краеведческим музеем, молодежным центром, другими учреждениями города Россошь.
ЛИТЕРАТУРНО – ПОЭТИЧЕСКИЙ КЛУБ
Творческая мастерская
Кружок
при воскресной церковно – приходской школе
«Эстетика повседневности»
РУКОВОДИТЕЛЬ КЛУБА ПО ИНТЕРЕСАМ
Трубицына Мария Викторовна
преподаватель литературы
Положение о литературно-поэтическом клубе
1. Общие положения
Клуб «Изящная словесность» – литературный клуб по интересам. Специфика клуба определяется вниманием к развитию творческих способностей учащихся, популяризации поэтического и литературного наследия.
2. Задачи:
расширять и углублять программный материал по литературе и русскому языку; развивать самостоятельность, творческую инициативу учащихся; тренировать ум и память; пробуждать интерес к предмету, к произведениям литературы; формировать навыки общественного поведения и полезной деятельности.
Цели:
популяризация поэтического и литературного наследия;
воспитание любви к родному краю; привитие культуры общения;
воспитание чувства прекрасного;
развитие сценического мастерства;
воспитание активной жизненной позиции;
актуализация известного о русском языке;
осознание русского языка как национальной ценности;
воспитание любви к родине;
формирование ответственности к исторической памяти;
развитие умения строить связные высказывания;
воспитание языковой культуры личности;
формирование представления о богатстве и выразительности языка;
развитие интереса к родному языку;
побуждение к самостоятельной работе со словарями и справочной литературой;
расширение лексического запаса и кругозора учащихся:
выявление современных путей развития русского языка;
формирование представления о позитивных и негативных явлениях в современном русском языке;
привитие культуру ведения диалога;
воспитание вежливости, тактичности
обсуждение, обмен впечатлениями о произведениях современных писателей;
просмотр экранизаций художественных произведений,
встречи с интересными людьми,
оформление тематических подборок,
фотопрезентации, экскурсии.
4. Организация деятельности клуба:
основу клуба составляют постоянные члены из числа учащихся 1-3 курсов;
в заседаниях клуба могут принимать участие все учащиеся, заинтересованные в предложенной для обсуждения теме;
в работе клуба могут принимать участие преподаватели училища;
организацию работы клуба осуществляет руководитель клуба.
5. Членство в клубе:
членами клуба являются учащиеся училища;
приём в члены клуба осуществляется на его заседаниях в течение учебного года;
участие в работе клуба допускает членство в других студиях, кружках и клубах.
6. Управление клубом:
управление клубом осуществляет его руководитель;
деятельность клуба продолжается в течение учебного года;
актив клуба ведёт подготовку к заседаниям клуба: организует мероприятия согласно плану; отвечает за своевременное оформление отчётных материалов по результатам полугодия; ведёт работу по привлечению новых членов клуба; разрабатывает план работы клуба на текущий учебный год;
актив назначает ответственного за проведение очередного заседания или берёт на себя организационные обязанности по его проведению.
7. Контроль за деятельностью клуба
Контроль за деятельностью клуба осуществляет заместитель директора по УВР Гребенченко Л. В.
План работы на 2013 – 2014 уч. год
месяц
мероприятия
курс
сентябрь
Знакомство с учащимися первого курса. Организация работы клуба «Изящная словесность»
Составление плана на 2013 - 2014год.
Тематическая подборка «Мой город Россошь». Конкурс сочинений «Славные имена моей малой родины»
Тематическая линейка, посвященная Дню пожилого человека
Заседание «О культуре поведения в Интернете» (ко дню Интернета России (30.09)
первый
второй
третий
октябрь
Конкурс художественного оформления
поэтических произведений «Золотая осень»
Тематическая подборка «Учителями славится Россия»
19 Лицеистам посвящается… Литературная гостиная
23 – 55 лет назад Б.Пастернаку присуждена Нобелевская премия по литературе. Тематическая подборка о лауреатах Нобелевской премии
первый
первый
второй
ноябрь
Викторина «В мире русских слов»
Творческая мастерская «Выразительное чтение стихотворений» (в рамках подготовки смотра художественной самодеятельности)
«Моя мама» конкурс стихотворений, эссе, творческих и художественных работ
21 – Всемирный день приветствий. Презентация о культуре общения
100 лет (1913) – «Детство» М.Горького. Просмотр экранизации о детстве Максима Горького
второй
первый
второй
третий
декабрь
Интеллектуальная игра «Самый умный»
85 лет (1928) – «Кем быть?» В.В.Маяковского. Конкурс устного рассказа « Моя профессия»
5 – 210 лет со дня рождения Ф.Тютчева, русского поэта (1803-1973). Поэзия зимнего дня. Конкурс чтецов.
Мастер класс. Подготовка к конкурсу художественной самодеятельности.
первый
январь
Заседание клуба. Просмотр кинофильма
2014 год - Год культуры в России. Указ о проведении Года культуры в России.
Оформление бюллетеней «Их именами названы улицы нашего города». «Они защищали наш город»
25 января - День российского студенчества (Татьянин день). Праздничное заседание клуба.
первый
первый
второй
третий
февраль
Конкурс устного рассказа о культуре общения.
Конкурс презентаций ко Дню Святого Валентина «Моя валентинка»
21 февраля – Международный день родного языка (с 1999г.) Беседа о значении родного языка.
первый
второй
март
205 лет назад вышла первая книга басен И.А. Крылова. Конкурс на лучшее исполнение басен Крылова
Конкурс художественного оформления поэтических произведений «Мама, милая мама…»
21 марта – Всемирный день поэзии (с 1999 г.). Поэтическая гостиная. Мое любимое стихотворение
Посещение спектаклей театра Рамс
первый
второй
третий
апрель
«Православные традиции празднования Пасхи в России». Встреча с преподавателем Воскресной школы.
Творческая мастерская ко всемирному дню книги (23 апреля). Встреча с библиотекарем
первый
второй
май
3 мая – Всемирный день свободы печати. Встреча с библиотекарем о новинках библиотечного фонда.
Конкурс чтецов «Нам этот мир завещано беречь»
«Праздник Доброго слова»
Подведение итогов работы клуба.
Награждение активных участников
первый
второй
июнь
Участие в мероприятиях, посвященных ДНЮ ЗАЩИТЫ ДЕТЕЙ
«От улыбки станет всем светлей»
Высказывания учащихся училища разных лет:
Жизнь прекрасна, когда в ней есть ТЫ!!!
Жизнь прекрасна тогда, когда счастливы твои близкие и родные люди!!! Вот что делает жизнь прекрасной!!!
Жизнь прекрасно – тогда, когда твои мечты сбываются!!!
Жизнь прекрасна, главное суметь пережить те времена, когда кажется иначе!!!
Жизнь действительно прекрасна!!! Нужно видеть во всем только положительный урок!!!
Жизнь прекрасна, если всегда думать позитивно)))) о чем ты думаешь, то и притянешь - вот и есть тайна жизни, надо всегда улыбаться, даже когда грустно.
Жизнь прекрасна тогда, когда твои родные, тебя любят!!!
Жизнь прекрасна тогда, когда люди уважают друг друга.
Ожидаемые результаты
Воспитывая красотой, мы учим подростков тонким наблюдениям, глубокому проникновению в мир искусства, воспитываем стремление своими руками творить прекрасное вокруг себя. Главное здесь - создание благоприятных условий для развития творческой природы обучающихся, создание взаимосвязи искусства и учебных предметов, направленной на обеспечение целостного художественно-творческого развития. Мы считаем, что жизнь юного человека должна быть яркой, красочной, эмоциональной. Важно, чтобы подростки были включены в этот процесс, были активными участниками. Необходимо, чтобы они пели, танцевали, создавали произведения искусства (пусть не шедевры). Занятия вокалом, театром, танцами, ИЗО должны стать средством самовыражения, самоутверждения. Концерты и фестивали искусства, литературные салоны, музыкальные гостиные и выставки рисунков, фото, изящных поделок – все это наши училищные традиции.
Заключение
Работа всего коллектива по художественно-эстетическому воспитанию в течение многих лет дает свои результаты. К концу обучения повышается уровень воспитанности учащихся, снижается количество правонарушений, появляются положительные привычки, формируются трудовые и творческие навыки, развиваются способности общаться и жить среди людей.
Эстетическая программа романа
Важную роль в создании романа «Мастер и Маргарита» сыграло знание Булгаковым еще одного написанного Соловьевым предисловия - на сей раз к выполненному последним переводу повести-сказки Э. Т. А. Гофмана «Золотой горшок».
По свидетельству С. М. Соловьева (племянника философа), эта сказка была «любимым произведением Владимира Сергеевича в мировой литературе». Да и сам философ, отвечая в альбоме дочери Л. Н. Толстого Т. Л. Сухотиной на вопросы о его литературных пристрастиях, назвал Гофмана любимым своим прозаиком, а героев «Золотого горшка» - архивариуса Линдгорста (он же князь духов Саламандр) и его дочь Серпентину (золотисто-зеленую змейку) - любимыми своими персонажами во всей мировой прозе.
Великого немецкого романтика Гофмана почитал и Булгаков. В «Мастере и Маргарите» находим целый ряд параллелей с «Золотым горшком». У Гофмана в небольшом домике, где живет архивариус Линдгорст, и у Булгакова в квартире № 50, ставшей временным обиталищем Воланда и его свиты, чудесным образом помещаются громадные залы, зимние сады, бесконечные лестницы и т. д. У архивариуса Линдгорста в зимнем саду перекрикиваются фантастические птицы-пересмешники; на балу у Сатаны в «Мастере и Маргарите» в оранжерее перекрикиваются зеленохвостые попугаи. А разве не похож во многом упоминавшийся выше разговор в Александровском саду между Азазелло и Маргаритой с разговором в «Золотом горшке» между старухой-ведуньей и студентом Ансельмом? Маргарита опасается принять приглашение на бал Сатаны, и Азазелло в сердцах восклицает: «Так пропадите же вы пропадом… Сидите здесь на скамейке одна…».«Ну, так сиди тут и пропадай!» - восклицает старуха-ведунья в «Золотом горшке», когда Ансельм отказывается покориться ее колдовской силе. У Гофмана одна из героинь «Золотого горшка», Вероника, думает, что принадлежащий старухе-ведунье черный кот вовсе не злобная тварь, а образованный молодой человек самого тонкого обращения. У Булгакова кот Бегемот оказывается в конце концов юношей-пажом. Наконец, идея повести-сказки Гофмана «Золотой горшок» состоит в том, что «каждому будет дано по его вере», но ведь именно эти слова вкладывает Булгаков в уста Воланда, когда тому подносят на балу блюдо с головой Берлиоза.
Есть, наконец, свидетельства, что Булгаков не только любил Гофмана, но и определенным образом связывал свое творчество с произведениями немецкого романтика. Приятель Булгакова - драматург С. А. Ермолинский вспоминал, как тот разыгрывал своих близких, читая им отрывки из журнальной статьи литературоведа И. В. Миримского о социальной фантастике Гофмана, произнося всякий раз вместо фамилии немецкого писателя свою. В результате слушатели ни на мгновение не сомневались, что речь в статье идет, действительно, о Булгакове. В 1938 г., когда статья Миримского увидела свет, Булгаков уже завершил так называемую вторую полную редакцию романа «Мастер и Маргарита». И выстроил его, как будет показано далее, в соответствии с эстетической программой гофмановских повестей-сказок, проанализированной Соловьевым в его предисловии к собственному переводу «Золотого горшка». Успех булгаковских мистификаций, таким образом, покоился на вполне надежных основаниях: ведь Булгаков-то, в отличие от своих слушателей, знал, что Миримский в этой статье выказывал явное знакомство с упомянутым выше предисловием Соловьева.
И тут мы позволим себе прибегнуть к тому же приему, посредством которого Булгаков разыгрывал своих слушателей, но только взамен статьи Миримского предложим читателю предисловие Соловьева к его переводу «Золотого горшка». Подставив всюду фамилию Булгакова вместо фамилии Гофмана, а взамен упоминания произведений немецкого писателя - название романа «Мастер и Маргарита», мы и получим искомое: предельно ясно изложенную эстетическую программу, какой руководствовался Булгаков, создавая свой последний, как он писал, «закатный» роман. Итак, «цитируем»:
«Существенный характер поэзии Булгакова , выразившийся в этом романе с особенною ясностью и цельностью, состоит в постоянной внутренней связи и взаимном проникновении фантастического иреального элементов, причем фантастические образы, несмотря на всю свою причудливость, являются не как привидения из иного чуждого мира, а как другая сторона той же самой действительности, того же самого реального мира, в котором действуют и страдают живые лица, выводимые поэтом. Поэтому, так как повседневная действительность имеет у Булгакова всегда и постоянно, а не случайно только, некоторую фантастическую подкладку, эта действительность, отдельно взятая, при всей естественности своих лиц, образов и положений (естественности, какой мог бы позавидовать современный натурализм), постоянно дает чувствовать свою неполноту, односторонность и незаконченность, свою зависимость от чего-то другого и потому, когда это другое (мистический или фантастический элемент), скрыто присущее во всех явлениях жизни, вдруг выступает на дневной свет в ясных образах, то это уже не есть явление deus ex machina, а нечто естественное и необходимое по существу, при всей странности и неожиданности своих форм. В фантастическом романе Булгакова все лица живут двойной жизнью, попеременно выступая то в фантастическом, то в реальном мире. Вследствие этого они или, лучше сказать, поэт - через них - чувствует себя свободным, не привязанным исключительно ни к той, ни к другой области. С одной стороны - явления и образы вседневной жизни не могут иметь для него окончательного, вполне серьезного значения, потому что он знает, что за ними скрывается нечто иное; но, с другой стороны, когда он имеет дело с образами из мира фантастического, то они не пугают его, как чужие и неведомые призраки, потому что он знает, что эти образы тесно связаны с обиходной действительностью, не могут уничтожить или подавить ее, а, напротив, должны действовать и проявляться через эту же действительность. Таким образом, фантастический элемент является у Булгакова очеловеченным и натурализованным: и если присутствие этого элемента позволяет поэту относиться свободно к реальному миру, то в признании этого последнего с его законными правами он находит точку опоры для такого же свободного отношения к элементу фантастическому; он не подавлен, не связан им, может свободно играть с ним. Эта двойная свобода и двойная игра поэтического сознания с реальным и фантастическим миром выражаются в том своеобразном юморе, которым проникнуты произведения Булгакова , и в особенности его роман „Мастер и Маргарита “. Этот глубокий юмор возможен только при указанном характере поэтического мировоззрения, т. е. при равносильном присутствии реального и фантастического элемента, что освобождает сознание поэта, выражающееся в этой своей свободе как юмор».
Разумеется, Булгаков был достаточно образован, чтобы знать об аскетических взглядах Гофмана и без посредства Соловьева - ведь они изложены в гофмановских произведениях! Гофман прямо писал, что фантастика смело должна вторгаться в повседневную жизнь, что каждое фантастическое произведение должно иметь разумные основания и что духовное и материальное начала должны находиться как бы в противоборстве. Иными словами, в произведениях Гофмана всегда присутствует рациональное объяснение всех происходящих в них чудес, иррациональности. Вот и в «Мастере и Маргарите» находим авторское стремление объяснить фантастические события рационально.
В главе «Пора! Пора!» Иван Бездомный, пребывая в психиатрической клинике, узнает от нянечки, что обитатель соседней палаты (т. е. Мастер) скончался. Иван же, в свою очередь, уверяет нянечку, что одновременно в Москве скончался еще один человек - женщина (читатель знает уже, что это у себя дома, схватившись за сердце, замертво рухнула на пол Маргарита). Рационально, казалось бы, объяснен в конце концов и фантастический полет Мастера и Маргариты: он происходит как бы в болезненном воображении Ивана Бездомного-Понырева.
Но, с другой стороны, как явствует из эпилога, для следствия осталось совершенно непонятным, что же побудило «шайку» похитить из клиники душевнобольного, именовавшего себя Мастером. Следствию «не удалось добыть и фамилию похищенного больного. Так и сгинул он навсегда под мертвой кличкой: „Номер сто восемнадцатый из первого корпуса“». В эпилоге сообщается и о том, что похищенные «шайкой» Маргарита и ее домработница Наташа также бесследно исчезли.
Несовпадения, таким образом, очевиднейшие. Но ведь мы знаем, что работу над почти оконченным романом оборвала смерть писателя…
Однако возвратимся к приему использования в «Мастере и Маргарите» двух противоположных типов воображения - фантастического и обыденного. Разве Булгаков не мог почерпнуть этот прием из произведений такого великого предшественника Гофмана, как Франц Шиллер, еще точнее- из его романа «Духовидец» и драмы «Разбойники»? Наконец, владея несколькими европейскими языками, Булгаков мог знать и о том, что С. Колридж и У. Вордсворт, задумав создать совместный сборник «Лирические баллады», договорились, что туда войдут стихотворения и поэмы двух типов - в одних события и персонажи будут ощущаться как сверхъестественные, тогда как для других авторы изберут сюжеты только из окружающей обыденной жизни.
Но вряд ли нужно было Булгакову предпринимать подобные литературоведческие исследования, если в его распоряжении имелось такое исчерпывающе ясное предисловие Соловьева к «Золотому горшку», изложенное к тому же менее чем на двух страницах современного машинописного текста.
О том же, что Булгаков знал не только поэзию Соловьева, но и его критику и публицистику, свидетельствуют навеянные ими в творчестве Булгакова стилистические параллели и парафразы. Кто не знает, например, какую трудность представляет для писателя начало романа. Не многим из мастеров художественной литературы дались зачины, которые бы врезались в память читателей навсегда. Булгаков - в числе таких мастеров. Начало романа «Белая гвардия» сразу же запоминается читателю - своею музыкой, ритмом, смысловой значимостью: «Велик был год и страшен год по рождестве Христовом 1918, от начала же революции второй». А вот как начинается очерк В. С. Соловьева «Магомет»: «Пятьсот семидесятый год по рождестве Христовом был одинаково зловещим для обоих владык, в непримиримой вражде между собою разделивших тогдашний исторический мир».
Впрочем, парафразы и параллели Соловьев-Булгаков - это отдельная тема, отчего мы и возвратимся к предисловию Соловьева к его переводу гофмановского «Золотого горшка». Ведь изучив метод создания повестей-сказок Гофмана, Соловьев не только вскрыл внутренний механизм взаимопроникновения в них реального и фантастического миров, но и в предельно сконденсированной форме показал, «как это делается», т. е. объяснил, «двойной игрою» каких изобразительно-выразительных средств могут достигать подобного же художественного эффекта другие талантливые мастера. И тем самым как бы подготовил эстетическую программу романа-сказки Михаила Булгакова «Мастер и Маргарита».
Известно, что различные формы влияния Гофмана на русскую литературу, как и различные формы переосмысления его творчества, являются традиционными. Начиная с 20-х годов XIX в. гофмановское влияние преломлялось так или иначе в творчестве А. Погорельского, Н. Полевого, В. Одоевского. А через такие произведения, как «Гробовщик» и «Пиковая дама» Пушкина, «Вечера на хуторе близ Диканьки», «Петербургские повести», «Портрет» Гоголя, «Двойник» Достоевского, оказало и оказывает воздействие на многих русских и советских писателей.
Однако соловьевским эстетическим анализом повестей-сказок Гофмана воспользовался пока что, как видим, в полной мере один Булгаков.
Из книги Введение в Лакана автора Мазин Виктор Аронович Из книги История красоты [Отрывки] автора Эко Умберто Из книги Теория культуры автора Автор неизвестен4.4. Эстетическая и художественная культура
Из книги Лексикон нонклассики. Художественно-эстетическая культура XX века. автора Коллектив авторовКрасота. Эстетическая и художественная культура. Искусство как феномен культуры Бердяев Н. А. Философия свободы. Смысл творчества. М., 1989.Большаков В. П. Ценности культуры и время. Великий Новгород, 2002.Гейзенберг В. Значение красоты в точной науке // Гейзенберг В. Шаги за
Из книги Еврейский мир автора Телушкин ДжозефЭстетическая культура Совокупность феноменов, институтов, практик, поведения, мироощущения, текстов, так или иначе связанных с актуализацией, реализацией, фиксацией эстетического опыта (см.: Дюфрен, Эстетика, Эстетическое) человечества определенного этапа
Из книги Сотворение Карамзина автора Лотман Юрий МихайловичГлава 209 Галвестонская программа Почти все еврейские иммигранты, волна которых хлынула в Америку из Восточной Европы, избрали в 1880-х гг. местом своего жительства крупные города на Восточном побережье. Наибольшей концентрацией еврейских иммигрантов отличался Нью-Йорк.
Из книги Литературное произведение: Теория художественной целостности автора Гиршман МихаилПРОГРАММА: ПРОГРЕСС И НЕЗАВИСИМОСТЬ Как ни менялись воззрения Карамзина на протяжении его жизни, идея прогресса оставалась их прочной и постоянной основой. Выражалась она в представлении о непрерывности совершенствования человека и человечества. Не случайно, при всей
Из книги Чёрная музыка, белая свобода автора Барбан Ефим СемёновичРиторическая конструкция – деконструкция или эстетическая реальность
Из книги Антисемитизм как закон природы автора Бруштейн МихаилЭСТЕТИЧЕСКАЯ ЗОНА Собственно человеческое - это страсть. Серен Кьеркегор То, что ты называешь страстью, есть не душевная энергия, а трение между душой и внешним миром. Где господствует страсть, там все направлено к достижению частной и ложной цели... Герман
Из книги История ислама. Исламская цивилизация от рождения до наших дней автора Ходжсон Маршалл Гудвин СиммсПрограмма занятости Материальные, технологические, технические средства качественно растут, а человеческие принципы остаются прежними, то есть люди направляют эти огромные средства, которые иногда теперь оказываются в распоряжении даже отдельного индивида, на свое
Из книги Повседневная жизнь европейских студентов от Средневековья до эпохи Просвещения автора Глаголева Екатерина Владимировна Из книги Антропология революции автора Коллектив авторов Из книги Машины зашумевшего времени [Как советский монтаж стал методом неофициальной культуры] автора Кукулин Илья ВладимировичУчебная программа Факультет вольных искусств. - Богословие. - Право. - Медицина. - Новые веяния. - О пользе перемены мест В университетах было от трех до пяти факультетов. Подготовительный курс можно было пройти в коллегиях факультета вольных искусств. Этих искусств
Из книги История британской социальной антропологии автора Никишенков Алексей Алексеевич Из книги автора«Обеззараживание» и повторная эстетическая радикализация монтажа в послевоенной советской культуре Составители «Черной книги», по-видимому, первоначально не считали ее текстом, хоть сколько-нибудь критическим по отношению к официальной идеологии. Они планировали
Из книги автора2.3. Функционализм как методологическая программа Понятия и категории научных систем Малиновского и Рэдклифф-Брауна, рассмотренные в предыдущем разделе с точки зрения содержащихся в них философско-онтологических представлений, обладают и иным качеством –
