Поход в театр во все времена было и остается праздничным событием, своеобразный выход «в свет», который позволяет не только насладиться интересной постановкой и увлекательной игрой актеров, но и возможность хорошо одеться, себя показать и на других посмотреть.
Согласитесь, жизнь настолько быстротечна и загружена, что все выходные наряды, которые так хочется надевать почаще, остаются годами висеть в шкафах и шифоньерах, пока окончательно не выйдут из моды.
Перед модниками, скажем, девятнадцатого века стоял точно такой же вопрос, правда, они точно знали, что выход в театр должен сопровождаться красивым и модным платьем, драгоценностями и идеальными прическами. Не удивительно, ведь это была одна из немногих возможностей, проявить себя и свои возможности. А что же сегодня?
Собираясь в театр в наше время, трудно угадать, в чем можно пойти в театр, ведь люди забросили театральные традиции, многие и вовсе позабыли, что в подобных местах существует определенный дресс-код.
Вот и получается: нарядившись в дорогое и шикарное вечернее платье, запросто можешь почувствовать себя белой вороной среди серой массы свитеров и брюк. Но это же не говорит о том, что следует уподобляться всем и каждому! Конечно, нет.
В наши дни, когда традиция наряжаться в нарядные платья и вычурные фраки канула в лету, все равно остались определенные правила театрального этикета, соблюдая которые, нетрудно выглядеть достойно и, при этом, не вызывать удивленных взглядов публики.
Как мы уже сказали, современная театральная мода преобразовалась, стала намного мобильнее, современный темп жизни заставляет посещать подобные места чуть ли не сразу после работы, что не дает возможности девушке или мужчине переоблачиться в парадно-выходное.
Именно поэтому сегодня все чаще в театре можно встретить демократичную форму одежды: брючные или юбочные костюмы, а иногда, к великому сожалению, даже джинсы и толстовки, что согласитесь, не самый уместный вариант.
Если вы не успеваете переодеться после работы, то, по сути, нет ничего плохого, если вы придете на спектакль в деловом костюме – достаточно лишь добавить несколько штрихов. К примеру: снять , оставшись в блузе, заколоть волосы, подкрасить глаза и, к примеру, украсить себя симпатичным шейным платком.
Таким образом, обычный деловой костюм превращается в элегантный комплект для выхода в свет. Таким образом, мы отвечаем и на еще один популярный вопрос – в брюках в театр, хоть и нежелательно, но все-таки ходить можно, исключаются только , в особенности варианты с различными потертостями и рванками.
Еще одно исключение могут составить шумные премьеры или закрытия театральных сезонов, в особенности, если вы собираетесь в театр «с именем», что-то вроде Большого театра, Мариинки или, к примеру, Ла Скала.
Надевать брюки, а уж тем более джинсы, в подобные места – вверх безвкусицы и дерзости. Существует еще одно интересное негласное правило: чем помпезнее и наряднее само здание театра, тем должна быть богаче и наряднее ваша одежда.
Если вы собрались в театр по особо торжественному случаю, то, возможно, будет уместным надеть дорогое вечернее платье в пол с открытыми плечами и перчатками. Обычно подобные комплекты дополняют драгоценностями и высокими каблуками.
Для особо помпезных театральных случаев может подойти меховая накидка, платье со шлейфом, высокие перчатки и даже фамильные драгоценности. Однако не перестарайтесь, даже на особо громких премьерах подобный образ может выглядеть «кричащим», а потому очень важно во всем соблюдать меру.
Второй, более спокойный и доступный вариант, это вечернее коктейльное платье длиной до щиколоток или до колен, закрытые плечи или вообще без рукавов, хорошая бижутерия или изящные драгоценности.
Для обычных повседневных походов в театр может сойти праздничная блуза и узкая юбка любой длины (естественно, исключение составляют мини). Образ может быть дополнен жакетом или шейным платком.
Что касается расцветок и декора, то лучше использовать ткань благородных цветов: никаких кислотных оттенков, которые будут выедать глаза артистам. Фасоны не должны быть слишком замысловатые, если вы выбрали платье с декольте, то оно исключает разрез и наоборот.
Помните, что в театре лучше выглядеть через-чур скромно, тем самым, подчеркивая свою интеллигентность, чем кричаще и вызывающе. Чего уж точно нельзя надевать в театр, так это мини-юбки и такие же платья, откровенные тесные корсеты, джинсы, шорты, спортивные штаны и майки.
Так как большинство сеансов проходит в театрах после 18.00, это говорит о том, что женщине подобает примерить «вечерний туалет». А это значит: каблук повыше, макияж поярче, украшения крупнее, а длиннее.
И все-таки меру забывать нельзя: макияж должен быть насыщеннее повседневного, но не настолько ярким, как будто бы вы собрались в ночной клуб. Это может быть темная подводка, и для выравнивания цвета лица, а также тени, которые гармонируют с цветом глаз и кожи.
Прическа должна быть аккуратная и, желательно, собранная, в особенности, это относится к девушкам с длинными волосами. Не рекомендуется делать объемные начесы или высокие пучки, надевать шляпы или ободки с бантиками, почему – догадаться, наверное, нетрудно.
Украшения имеют место быть, однако всего должно быть в меру: это может быть цепочка с кулоном и небольшие , либо крупное коктейльное кольцо и крупные серьги, возможно, жемчужная нитка на шее или другие бусы, главное, чтобы они гармонично вписывались в цельный образ.
Что касается обуви, то, естественно, приветствуются каблуки, от 5-7 см. Если вы на машине, то лучше возьмите с собой сменные туфли, которыми можно будет заменить неуместные зимние сапоги. Объемные сумочки обычно в театр не берут, их заменяют театральными сумочками или клатчами.
Если вы собираетесь идти в паре, то важно, чтобы ваши наряды гармонировали: например, цвет вашего платья и галстук. Стройный молодой мужчина будет неплохо смотреться в приталенном черном или темно-синем костюме, рубашка должна оттенять цвет лица.
Галстук или бабочка не являются обязательными, опять-таки, исключение составляют наиболее помпезные выходы «в свет». и фраки сегодня в наших театрах уже практически не носят.
Для молодой и творческой публики подойдет рубашка, возможно, яркого цвета и однотонные брюки. Неплохим украшением мужского образа станет шейный платок, шарф, очки в необычной оправе или креативная обувь.
Разбираемся, насколько строги сегодня рамки театрального дресс-кода и на какую премьеру можно заявиться в стиле casual chic.
Вне всякого сомнения, сегодня столичный театральный мир переживает сильнейший ренессанс. Хотя до объемов Бродвея и Вест-Энда Москве еще пока далеко, плотность значимых театральных событий в светском календаре высока. Фактически, залы забиты зрителями круглый год, независимо от сезона — от классических Большого театра и Ленкома до прогрессивных «Гоголь-центра» и «Практики», в то время как режиссерам и актерским труппам попеременно присваивается статус «модных». По данным социальных опросов (лично подтвержденных руководителем Департамента культуры Москвы Сергеем Капковым несколько лет назад), более 50% москвичей ходят в театр и ставят его на третье место в списке своих регулярных развлечений — после ресторанов и кино. В связи с такой популяризацией искусства неудивительно, что со временем размылись границы театрального дресс-кода: пока одни зрители, пренебрегая антуражем, приходят даже на академические спектакли в будничном виде, другие по‑прежнему воспринимают поход в театр как повод нарядиться в вечернее платье или костюм. Да, официального дресс-кода в театре уже давно не существует, но это не значит, что не возникает вопросов, с ним связанных. В этом как раз и состоит проблема формально отсутствующих правил. Что надеть? В чем отправиться на премьеру? Платье с открытой спиной и бриллианты — это слишком? На какой спектакль уместно прийти в джинсах?
В XX веке театр перестал быть привилегией элиты, превратившись в развлечение, доступное более широким массам людей. В отсутствие «ярмарки тщеславия» в ложах и партере понятие театрального дресс-кода постепенно утратило свою актуальность: теперь в театр приходят, в первую очередь, за искусством, а уже потом себя показать.
Впрочем, театры не всегда остаются в стороне от этого вопроса: в 2012 году в Лондоне была объявлена необычная кампания Английской национальной оперы, призывающая зрителей снизить градус торжественности нарядов. Это было сделано с целью «демократизации» имиджа британского академического театра, однако в рядах культурной публики такой порыв вызвал недоумение. В ответ на эту инициативу в газете The Guardian была опубликована статья, где было высказано следующее мнение: дресс-код не имеет ничего общего с элитарным характером оперы — это закон жанра, формальность, продиктованная солидарностью с теми, кто стоит на сцене. Наряды зрителей — часть общего декорума, который настраивает на нужный лад и подчеркивает исключительность события. А следовательно, вечернее платье или костюм — проявление уважения к истории, традициям и самому искусству и стремление ему соответствовать.
Безусловно, одежда, в которой мы приходим в театр, никак не влияет на наше восприятие того, что происходит на сцене. Но если публика все же «одевается», значит, это кому-нибудь нужно? Или это просто дань традиции? Чтобы понять, ограничивается ли понимание современного театрального дресс-кода лишь здравым смыслом или все же за этим есть нечто большее, мы обратились к нескольким экспертам.
Так, обозреватель моды Елена Стафьева настаивает на том, что само понятие театрального дресс-кода архаично: «Если относиться к искусству по признаку «есть платье — есть событие, нет платья — нет события», то лучше вместо оперы сходить на Венский бал, Во все мировые театры можно ходить в чем вздумается, если, конечно, речь идет не о Metropolitan Gala со списком звезд, но туда просто так никто и не придет. Есть еще фестивали Байройт и Глайдборн, куда тоже принято приходить в смокинге и вечерних платьях. Но в целом, такой проблемы, как «театральный этикет», нет уже давно — лет 30».
Получается, что рамки могут существовать только на театральных событиях высокого уровня, куда посторонним вход воспрещен. В то время как за пределами громких премьер и закрытых показов — полная свобода выбора: даже заявись вы в Ла Скала в джинсах, никто вас не остановит. Однако далеко не все зрители разделяют такой демократичный подход и считают привычку «одеваться» в театр пережитком прошлого.
Так, например, управляющий партнер Lunar Hare Александр Перепелкин, завсегдатай балета и оперы, считает, что ограничивать людей дресс-кодом не правильно, но у каждого должны быть внутренние барьеры: «Было бы здорово, если бы людям было не комфортно приходить в кроссовках и джинсах в Оперу Гарнье. Я всегда следую правилам формального дресс-кода, когда иду на балет или оперу: для меня это торжественные жанры, и мне совершенно не хочется снижать пафос мероприятия. Другое дело — современный драматический театр: здесь я редко ограничиваю себя в одежде. Мне очень близок бродвейский подход, где театральные подмостки — площадка для актуального искусства. Репертуар театров динамичен, и публика этому соответствует: при таком ритме дресс-код не оправдан». По мнению Александра, российская публика зачастую неверно интерпретирует законы жанра: «Переняв западную традицию, мы стремительно отказались от необходимости одеваться на вечерние спектакли, но, как часто это бывает, пошли еще дальше. К примеру, на опере в Метрополитен или Ла Скала одетых не в вечерние платья, смокинги или темные костюмы почти невозможно увидеть. Я уже не говорю про открытие сезона New York City Ballet, когда количество бриллиантов превосходит все разумные пределы. У нас же «нарядные» джинсы и «биркин» до сих пор считаются вечерним дресс-кодом».
Нельзя не учитывать и то, насколько динамично меняется формат постановок: современные спектакли зачастую проходят в местах, изначально для этого не предназначенных, а это подразумевает, что форма одежды должна быть, в первую очередь, удобной. Продюсер Дарья Вернер, сотрудничающая с «брусникинцами», Театром Наций и другими актуальными театральными проектами, ходит на спектакли практически каждый день и может рассказать, как правильно к ним готовиться: «Нужно знать хотя бы немного о постановке, иначе вы рискуете не только ничего не понять, но и выглядеть глупо. Вы можете одеться, как на красную дорожку, а оказаться на спектакле, который проходит на действующей строительной площадке или заводе. Пожалуй, платье в пол и смокинг уместны, только если вы идете на премьеру «Манон Леско» с Анной Нетребко. В остальных случаях растянутый свитер и кроссовки будут выглядеть менее вызывающе, чем вечернее платье с вырезом на спине. В 2016 году театр — это снова модно, и, как и прежде, это место для светского общения, а не только для духовного развития. И если джинсы и кроссовки — это приметы времени, современный театр — про то же самое».
Действительно, иные спектакли могут потребовать одежды скорее комфортной, чем красивой, особенно если мы говорим о многочасовых произведениях. С этим согласна постоянная и основательница Интеллектуального клуба «418» Надежда Оболенцева — для которой походы в театр составляют изрядную часть досуга. «Для меня предпочтителен спокойный и комфортный наряд: свитер и брюки или юбка, рубашка и джинсы. Странно прийти в театр over dressed, если это не светская премьера. Все-таки ты идешь смотреть то, что происходит на сцене, а не в антракте, и никому не важно, во что ты одет, но уважение к окружающим должно быть. Хотя я сама часто действую по принципу «Красивой меня полюбит каждый, а такой — только порядочный». Впрочем, на вопрос, смогла бы она пойти в Парижскую оперу в кроссовках, одна из главных it girls Москвы отвечает категорично: «В нормальных обстоятельствах, конечно, нет. Толпы туристов в шортах и сандалиях в Ла Скала выглядят, как минимум, странно, а вот дамы почтенного возраста в старинных жемчугах и меховых манто со спутниками в смокингах всегда вызывают у меня восхищение. Эти люди создают атмосферу — понимаешь, что они лет 60 сюда приходят за наслаждением».
Таким образом, рассуждая на тему современного театрального дресс-кода, мы исходим из жанрового разнообразия театра. Согласно эстетике, условно современный театр можно разделить на три основных направления: академические жанры — опера и балет, классический драматический театр и современные постановки, многие из которых носят экспериментальный характер. Внутри каждого жанра существует свой код, который заядлый театрал может безошибочно определить. Но есть ли решение, позволяющее чувствовать себя уместно в любом театральном антураже? Главный редактор журнала Interview Алена Долецкая считает: «На мой взгляд, за последние 20 лет публика, в целом, стала лучше одеваться в театр. Во многом тщательность публики в этом вопросе зависит от самого театра: в «Практике» это может быть молодой и небрежный выход, а в Большом театре, и особенно на премьере — black tie. Иногда проскальзывает нарушение соответствия и сообразия наряда как самой персоне, так и театру: например, вечернее платье и дорогие ювелирные украшения на не премьерном драматическом спектакле я считаю неуместными. Сама я, как правило, выбираю стиль casual chic».
Получается, вместе с канонами театра поменялась его эстетика, фокус публики сместился в сторону главного — искусства, а правила дресс-кода отошли на второй план. Но даже при том, что формального дресс-кода в театре больше не существует, многие зрители не готовы от него отказаться. Театр перестал быть привилегией элиты, но остался событием, выходящим за будничные рамки. И в зависимости от жанра определенные правила одежды для этого события все же существуют, а соблюдать их — занятие скорее приятное, чем скучное.
Текст : Александра Мендельская
Театр… Царство творчества и манер. Атмосфера театра не перестает быть таинственной и манящей. Когда-то модницы надевали самые красивые наряды и все свои украшения для похода в театр. С тех пор театр изменился и потерял былую популярность, но и сегодня джинсы и футболка неприемлемы для его посещения. Безусловно, строгого дресс-кода для посещения театра нет, и вас в любом случае пропустят с билетами. Но женщина должна выглядеть элегантно всегда и везде. Наряд для театра следует выбирать в зависимости от типа театра и времени спектакля. Итак, что надеть в театр, чтобы выглядеть стильно и элегантно.
Посещение театра – это выход в свет, поэтому одежда должна быть опрятной и отглаженной. Главное правило: все элементы одежды должны хорошо сочетаться и соответствовать вашему возрасту. Летом и на дневной сеанс желательно выбирать одежду более светлых оттенков, а зимой и на вечернее время подойдут более темные тона. Вызывающие цвета, яркий макияж и слишком открытая одежда сделают вас объектом излишнего внимания.
Вы должны стать элегантной леди. Лучшим нарядом для театра станет коктейльное платье. Цвет платья лучше выбирать сдержанный, иначе вы рискуете привлечь к себе ненужное внимание. Хотя красное платье с черными туфлями прекрасно подойдет для такого случая. Никогда не потеряет актуальность маленькое черное платье или платьице в стиле ретро. Обязательно подберите к платью подходящие аксессуары. Они не должны быть кричащими. Ваш образ дополнит легкий макияж, без ярких акцентов.
Обратите внимание на билеты. Если вы приобрели билеты на первые ряды, то ваш наряд может быть более изысканным, даже немного экстравагантным: открытая спина, декольте или красивое колье будут выделять вас из толпы. На галерке наряд должен быть проще, чтобы не привлекать взгляды соседей. Тем не менее, свитер и джинсы не должны стать одеждой для вечера. Для вечернего сеанса в классическом театре можно выбрать длинное платье, подчеркивающее вашу фигуру. Если театр небольшой, то лучше отказаться от строгих вечерних платьев в пользу более простого стиля. Возьмите с собой красивый палантин, иногда во время представления бывает холодно.
На дневной сеанс дресс-код значительно проще. Сеансы до 6 часов вечера по этикету менее формальные. Вы можете выбрать элегантный костюм: брючный или с юбкой. Обычное трикотажное платье отлично подойдет для сеанса в дневное время. Глубокое декольте нежелательно, лучше ограничиться V-образным вырезом. Неуместно в театре даже в дневное время будет выглядеть спортивная одежда.
Выбор наряда сильно зависит от того, какого плана театр вы посетите. Для больших классических театров ваш образ должен быть спокойным, без излишеств. Театр драмы, оперы и балета подразумевает вечерние платья. Более формальный стиль одежды также подразумевают театральные премьеры и бенефисы известных артистов. Премьера балета – прекрасный повод продемонстрировать длинное вечернее платье. Но это же вечернее платье в авангардном театре сделает вас старомодной. Детские и кукольные театры подразумевают свободный стиль. Альтернативные театры допускают даже вычурный и повседневный образ и яркий макияж.
Как правило, в быстром темпе жизни не всегда есть возможность тщательно подготовиться к театру и переодеться после офиса. Значит уже на рабочем месте вы должны быть готовы к вечеру. Ваш наряд не должен вызывать недоумение у коллег, например, открытая спина или длинное платье в пол. Такой наряд произведет не совсем то впечатление, которое вы ожидали. Помните, что строгий костюм всегда можно превратить в вечерний наряд с помощью небольшой детали: брошки, булавки, шарфика или более яркой блузки. Можно добавить украшение или изменить прическу.
Обратите внимание на выбор обуви для посещения спектакля. Это не должны быть кроссовки или мокасины: они больше подойдут для прогулок. Выигрышно будут смотреться туфли-лодочки с романтичным платьем. Туфли на высоком каблуке хорошо сочетаются с длинным нарядом. Босоножкам предпочтите туфли с закрытой пяткой. Высоту каблука вы определяете сами – вам должно быть комфортно в туфлях, и вы должны двигаться грациозно.
Правило первое: дополнением наряда должен быть клатч или конверт, а не громоздкая сумка! Вам также будет удобно с небольшой вечерней сумочкой. Если нет возможности оставить сумочку дома, вы можете сдать ее в гардероб, а телефон и ценные вещи переложить в клатч. Во-вторых, в театр неуместно ходить в футболках, топах или шортах. Театр даже в наши дни является домом культуры, поэтому ваш стиль должен соответствовать. Еще один моветон – это чулки в сеточку. В театре они будут выглядеть вызывающе. Ваш образ, безусловно, дополнит прическа. Но не забывайте, что высокая прическа будет доставлять неудобство зрителям, сидящим за вами.
Какой бы наряд и стиль вы не выбрали, обязательно возьмите с собой хорошее настроение и улыбку. И тогда ваш вечер будет незабываемым.
Свобода самовыражения, в том числе в одежде, свойственная нашему времени, имеет свои безоговорочные плюсы. Однако это и осложнило для людей понимание уместности разной одежды в той или иной ситуации. Может быть, былые традиции одеваться в театр в самое лучшее из гардероба и отдавали мещанством, но зато все было понятно: идешь на спектакль – значит, надеваешь платье и туфли. Теперь же все не так однозначно. Свои правила диктует не только время, но и разнообразие форматов театра. В одном вы будете уместно смотреться в лейблах и бриллиантах, а в другом же вас просто не поймут. Взошла новая эпоха не только театрального искусства, но и соответствующего дресс-кода. В этой статье мы попробуем разобраться, что одеть в театр в 2019 году.
В статье много интересного)) а именно:
Поход в театр – это уже маленькое событие, а еще отличный повод сделать себе приятно и красиво одеться. Рассмотрим подходящие варианты аутфитов с учетом времени года.
Самое сложное время для красивого выхода в свет. Но и зимой можно роскошно выглядеть, было бы желание. К вашему распоряжению длинные платья из шерсти, трикотажа или бархата (когда и куда вообще носить бархат, как не в театр зимой?), юбки миди, надетые с плотными колготками. На ноги легко и непринужденно можно одеть ботильоны, ботфорты или сапоги на каблуке. А если вы передвигаетесь от машины до машины, можете себе позволить одеть и туфли.
Осень-весна предоставляет больше возможностей для создания красивого и стильного образа для похода в театр. В это время года уже можно облачится в . Как потрясающе выглядят эти летящие свободные платьишки на девушках! Но не подумайте, что вам обязательно нужно влезать в платья, вовсе нет!
В вашем распоряжении: юбки миди или мини, в сочетании с нежными блузками; костюмы ярких цветов и интересных фасонов, которые позволят создать «вкуснейшие» total look. На ногах уже свободно можно носить туфли, а если речь идет о ранней весне или поздней осени, то можно одеть ботфорты, узкие сапоги на каблуке, ботильоны или броги.
Летом вы можете ни в чем себе не отказывать, продумывая свой лук для посещения театра. Пробуйте яркие вещи и необычные фасоны, например, длинные кружевные юбки или объемные юбки-солнце выглядят очень празднично и не повседневно.
А вы знаете про новый тренд – длинные жилетки? Это бесспорный must have последнего сезона. Такая жилетка выглядит очень свежо и в то же время сдержанно, что хорошо подойдет для классических театральных постановок. На ноги, конечно же, босоножки или туфли. Но, если вы не любитель каблуков, то вам подойдут балетки или лоферы на плоском ходу.
Не забывайте про яркие аксессуары! Они добавят «изюма» в образ, а в некоторых случаях без ярких туфель, крупного ожерелье или сумочки образ будет выглядеть скучно.
Девушки около 50 лет в качестве примера могут иметь в виду прекрасные и утонченные образы Ренаты Литвиновой, демонстрируемые ею на различных театральных премьерах. Она как никто умеет выглядеть сдержанно и стильно, «приправляя» свои образы легкой тонкой чувственности. Да, такие выходы удаются ей «на ура»! Приближающиеся к 50 Эвелина Хромченко и Светлана Бондарчук не уступают Литвиновой в чувстве стиля, в их образах можно почерпнуть для себя немало находок.
Зимой девушки около 50 могут позволить себе одеть в театр бархатные платья в пол, а также плотные платья и комплекты юбка + жакет из шерсти или качественного трикотажа. Накиньте на плечи меховой шарфик или манто – это добавит вам аристократизма и шарма.
Брючный костюм с яркими аксессуарами станет прекрасным выбором для весеннего похода в театр. Девушки, а что вы думаете по поводу кружева? Эвелина Хромченко и Рената Литвинова на своем примере доказывают, что кружевное платье могут позволить себе и леди 50 лет. А судя по тому, как потрясающе отечественные звезды их демонстрируют – не только могут себе позволить, но и обязаны.
Летом для похода в театр выбирайте более легкие ткани, позволяйте себе летящие платья и юбки миди, широкие брюки кюлоты или, наоборот, брюки в пол. Носите их с каблуками. Не останавливайтесь только на черном цвете, вы легко можете позволить себе белый или любой другой оттенок.
Как здорово, когда мужчины заботятся о своём внешнем виде, и не только тогда, когда им предстоит поход в театр. Женщины испытывают истинное наслаждение при виде красиво одетого, опрятного мужчины, особенно если он – ее спутник.
Классический костюм, конечно, беспроигрышный вариант. Костюм будет всегда хорош и всегда к месту. Если дополнить его белой рубашкой и бабочкой, то получится очень торжественный образ.
А вот если вы наденете под пиджак футболку, то ваш внешний вид моментально станет кэжуальным и подходящим для более демократичных постановок.
Для похода в театр зимой пригодится водолазка, которую можно одеть опять же под пиджак. Таким образом, вам будет теплее, при этом сохранится элегантность образа.
Хочется эпатажа? Бархатный костюм вам в помощь. Бархат и велюр сейчас на пике популярности не только в женской моде, но и в мужской. Бархатный мужской костюм будет очень эффектно смотреться на премьере нового спектакля.
Всегда хорошим вариантом является яркий пиджак, отличающийся по цвету от брюк. Этот яркий акцент подчеркнет ваш вкус и неординарность.
Для тинейджеров вылазка в театр тоже может стать настоящим событием. Особенно, если одеться в праздничную одежду, которую обычно используют только по особым случаям. Почему бы не сделать поход в театр как раз таким?
Позвольте вашей дочери-подростку самой выбрать красивое платье и украшения, возможно, через такие маленькие хитрости вы привьете ей любовь к театру. Девочки могут позволить себе платья любых расцветок, ярких или приглушенных тонов, а также аксессуары: бусы, заколки, браслеты, диадемы (почему нет?). А вот с платьями в пол или вырезами усердствовать не стоит – все-таки театр — это не выпускной бал.
Мальчики могут облачиться в костюмы, как и их папы. До чего же красиво в них смотрятся мужчины всех возрастов!
Если же у вашего подростка нет никого желания наряжаться, то ничего страшного не будет, если дети придут в театр в более повседневной одежде. Только старайтесь избегать спортивных вещей, цветастых футболок или шорт. Отдавайте предпочтение классике.
Дорогие дамы, выбрать одежду ребенку для театра гораздо проще, чем себе. Сделайте из вашей маленькой дочки принцессу! Пусть ребенок почувствует сказочную атмосферу театра и праздника. Розовые объемные платья и пачки, диадемы, украшения для волос – во всем этом ребенок будет выглядеть умилительно.
Тоже касается мальчишек. Хотите нарядить ребенка в маленький милый костюм? Это будет выглядеть классно!
Девушки, не хотите или нет возможности заморачиваться с красивыми костюмами для детей? Это не проблема! Поверьте, если вы оденете своего сорванца в джинсы и удобную рубашку – это тоже будет нормально. Добавить к образу галстук бабочку, и образ вашего маленького мужчины моментально станет наряднее.
А повседневный образ девочки можно украсить красивой брошкой и яркими туфельками.
Пресс-атташе московской «Студии театрального искусства» Валентина Зубкова сказала двусмысленную фразу о том, что их театр знаменит тем, что спектакли начинаются задолго до первого звонка, уже в фойе. Эта фраза актуальна для некоторых театров высокого ранга, а также современных новых театров, куда люди приходят выгуливать лейблы и бриллианты. Действительно, иногда в таких местах вы будете чувствовать себя частью некой театральной постановки под названием «кто круче и богаче одет». Однако, не все так плохо.
На официальном сайте Большого театра содержится информация о театральном этикете, а именно дресс-коде. Там вы не найдете строгого указания посещать спектакли исключительно в вечернем туалете. Администрация Большого театра понимает, что ритм современной жизни часто не позволяет найти время переодеться в смокинг и платье в пол.
Но подумайте, что может быть уместнее, чем вечернее платье на премьере спектакля в Большом театре? Это замечательный повод оставить наконец свои любимые джинсы и рубашки и почувствовать себя женщиной на 100%. Выбирайте однотонные платья из качественного материала и туфли на высоком каблуке.
Не забывайте об аксессуарах! Оставьте большие сумки для работы, здесь вам понадобится маленькая театральная сумочка на длинной цепочке или клатч. В Большой театр вы можете позволить себе одеть драгоценности и сделать вечерний макияж.
Существуют также и куда более демократичные театры, которые официально заявляют, что не имеют строгих рекомендаций к одежде зрителей. Вы можете позволить себе свободный дресс-код, не переходя границы приличия. Можете чувствовать себя абсолютно уместно в повседневной одежде, в которой вы пришли в театр после работы, например. А лояльный к стилю casual театр
Современные театры создают по-настоящему творческую атмосферу и оставляют привкус богемной жизни. Здесь как никогда в тему сочетание базового гардероба с ультрамодными трендами или дизайнерскими вещами. Приходя в такой театр, вы можете одеться экстравагантно и вычурно, а можете сделать один яркий необычный акцент в своем образе, и вы вольетесь в публику на 100%.
Когда мы думаем о сменной обуви для театра, в нашей голове мелькают картинки, попахивающие «советчиной»: стройные ряды комсомолок с кульками наперевес бегут в театр после смены на заводе.
В наше время сменная обувь в 90% случаях — это лишнее. В холодное время года будет достаточно элегантных сапожек на каблуке или ботильонов
. Однако, если карта легла так, что в текущем сезоне из обуви у вас в наличии только угги или тяжеловесные ботинки, а сочетать это все планируется с изящным платьем, то сменная обувь – реальная необходимость.
Ну и конечно, если вы пришли на премьеру в Большой театр в вечернем платье, а на улице метель, то взять туфли с собой вам тоже не помешает.
До такой степени толерантность еще не дошла и будем надеяться, что не дойдет. Шорты и вьетнамки лучше оставить для пляжа.
Запомните, просто нет. Какие бы стильные спортивные штанишки вы не прикупили, в театре им не место.
Ультра-мини
Очень короткие юбки в театре так же неуместны, как и на работе. Не нужно эпатировать публику своими километровыми ногами – всё шоу происходит на сцене.
Вообще не тот случай. Даже если вы идете в современный театр. Это как раз тот вариант, когда жизненно необходимо взять сменную обувь, если иной у вас нет.
Несмотря на достаточно большую свободу выбора, что одеть, нам кажется, что выход в театр – это прекрасный повод порадовать себя красивой одеждой и хорошим настроением. Одеждой, отличной от повседневной… Казалось бы, мелочь, но ведь наша жизнь состоит из мелочей…
Содержание статьиИзвестное театральное правило гласит, что театр начинается с вешалки. В этом изречении есть доля истины. Ведь действительно, любой поход в театр начинается с мыслей о том, что же надеть. Ведь очень важно правильно подобрать театральный наряд, чтобы уверенно себя чувствовать в театре и насладится спектаклем в полной мере.
Театр – это тот же дом культуры, в который люди приходят отдохнуть и насладиться спектаклем или музыкой. Раньше для похода в театр мужчина должен был обязательно надевать смокинг, а женщина – вечернее платье, драгоценности и перчатки. С тех пор многое изменилось. Современный ритм жизни не позволяет нам перед походом театр целый день проводить за выбором вечернего туалета или, наводя красоту, в салоне красоты. Иногда в театр люди приходят прямо с работы.
Сегодня театральный дресс-код более демократичен. Однако в нём есть свои правила. В оперный театр принято приходить всё-таки в вечернем наряде, а вот в драматический театр так одеваться следует только в том случае, если вы будете сидеть на первых рядах партера или в ложе.
Также допустимо приходить в театр в спокойных цветов или в коктейльном платье. Возможен вариант блузки и темной юбки. Главное правило заключается в том, чтобы вы не выглядели вызывающе и вульгарно. Всё-таки вы пришли в театр, а не на модный показ, поэтому ультрамодный наряд и глубокое декольте тут будут неуместны.
Безусловно, театральный этикет не предполагает того, что если вы придёте в кроссовках и джинсах, вас тут же вытолкают из этого храма искусств. Но это будет расценено, как неуважительное отношение к окружающим и к самому театру.
Также в театре будет неуместным вызывающий макияж. И ни в коем случае нельзя использовать резкий или выливать на себя полфлакона любимых духов,- подумайте об окружающих. Также окружающим будет мешать ваша высокая причёска, поэтому не сооружайте себе замысловатых башен на голове. Не лишним будет напомнить также о категорическом запрете употребления перед походом в театр алкогольных напитков или продуктов с резким неприятным запахом. Кроме того, подумайте о том, чтобы ваш наряд согласовался с нарядом вашего спутника.
Мужчина в театре должен выглядеть элегантно. Обычно мужчины надевают в театр смокинг. Однако также позволительно одевать костюмы тёмных цветов, которые могут быть как однотонными, так и в едва заметную полоску или клетку. Рубашку под костюм нужно подбирать светлых оттенков. Ну и обязательным аксессуаром к театральному наряду должен быть нарядный галстук, шейный платок или бабочка. Если же вы планируете поход на творческий вечер, где будет преобладать молодёжная публика, можно одеть пиджак и брюки разного цвета или рубашку и брюки без пиджака.
Если для мужчины выбор одежды для театра не так уж и разнообразен, то женщинам есть из чего выбрать. Надеть для похода в театр дама может:
1. Вечернее платье. При выборе вечернего платья для театра, следует обратить внимание на прямые силуэты. В пышных платьях или платьях со шлейфом вам в театре вряд ли будет удобно, точно так же как и в платье, расшитом стразами или камнями.
2. Коктейльное платье. В наше время это самый распространённый наряд для похода в театр. Выглядит такое платье красиво и элегантно, однако не слишком вычурно. Останавливая свой выбор на коктейльном платье, обратите внимание на то, чтобы оно было приглушённых оттенков. А вот украшения можно к нему подобрать и довольно смелые, однако не переборщите с ними, чтобы не выглядеть вульгарно.
3. Смокинг. Как ни странно это звучит, но смокинг в настоящее время стал любимым вечерним нарядом и для мужской половины населения, и для женской. Под смокинг стоит надеть тёмную шифоновую блузку и крупное колье. Также под этот наряд будут уместными туфли на шпильках.
4. Брючный костюм. Для похода в театр подойдёт как классический брючный костюм, так и укороченные брюки длины 7/8 , цветные или с принтом. Под них можно надеть светлую блузку или топ.
Стоит обратить отдельное внимание на подбор аксессуаров. Тут также действует правило спокойных оттенков. Не стоит цеплять на себя всё, что есть вашем доме, чтобы не выглядеть как новогодняя ёлка. Ваш наряд уже сам по себе говорит о торжественном случае. Из украшений стоит подобрать красивое ожерелье, серьги или кольцо.
В вашем гардеробе также должна присутствовать элегантная театральная сумочка. Это может быть или , или изящный клатч.
При подборе обуви для театра обращайте внимание не только на удобство, но и на красоту. Заранее позаботьтесь о том, чтобы в вашем гардеробе была бы хоть одна пара туфель для торжественного случая. Туфли для похода в театр должны быть на каблуке, но он не должен быть больше восьми сантиметров. В любом случае обувь должна дополнить ваш вечерний наряд. Главное правило гласит, что надевать в театр сапоги – это моветон. Если вы в театр идёте в холодное время года, можно захватить туфли с собой. В театре есть возможность переобуться.
